Eventos em 01º/08/2008

01º/08/2008, São Paulo – Dois Perdidos Numa Noite Suja

Em Dois Perdidos Numa Noite Suja, Tonho e Paco dividem um mesmo quarto em uma hospedaria de última categoria e trabalham juntos como carregados de caixas em um mercado.

Os dois são empurrados para a marginalidade, justificando-se um deles, por não ter um sapato com que se apresentar aos outros, e o outro por ter perdido sua flauta, que seria seu ganha pão.

Dois Perdidos Numa Noite Suja

Duração da temporada: de 01 a 17 de agosto de 2008, sextas e sábados as 19h00 e domingo as 18h00.

Duração do evento: 70 minutos

Preço: R$ 20,00(inteira), R$ 10,00(meia)

Local: Sala Experimental Plínio Marcos do Tusp (R. Maria Antônia, 294 – Consolação, São Paulo/SP)
Mais informações: (11) 3255-7182 /www.usp.br/tusp

Idade recomendada: 14 anos

Lugares: 50

01°/08/2008, São Paulo – Curso livre de pintura a óleo

O curso será ministrado pela talentosa artista plástica Titina Corso.

As aulas serão às terças- feiras das 14:30 às 17:30 hs ou das 19:00 às 22hs.

Mensalidade: R$ 180,00

Informações e inscrições : Empório Artístico Michelangelo (Rua Fradique Coutinho 798, Vila Madalena, São Paulo/SP) / (11) 38150993 / 38132577 / www.emporiomichelangelo.com.br / loja1@emporiomichelangelo.com.br

01º/08/2008, São Paulo - Cisne Negro dança “Entre Trilhas e Tramas”

A diversidade, marca constante da companhia Cisne Negro, se agrega à linguagem contemporânea e à proposta de formação de novas platéias, daí resultando em espetáculos acessíveis e contemporâneos.

A Cisne Negro Cia. de Dança apresenta-se no Teatro Municipal de São Paulo nos dias 1, 2 e 3 de agosto com o espetáculo “Entre Trilhas e Tramas”. No palco, as coreografias Trama (Rui Moreira), Trilhas (Antonio Gomes) e Revoada (Gigi Caciuleanu).

A coreografia Trama, com direção de Rui Moreira, explora elementos populares do imaginário brasileiro por meio de músicas de Lenine e Mestre Ambrósio. Em Trama, o Cisne Negro aposta no que está além das aparências, investe nas implicações emocionais e faz um tributo ao caldeirão cultural brasileiro. “É um espetáculo inspirados na nossa cultura, com um tratamento bem brasileiro. Na coreografia Trama há música de Lenine e do grupo Mestre Ambrósio, ambos pernambucanos. Tudo numa linguagem contemporânea, que é a nossa linguagem”, adianta a diretora do grupo, Hulda Bittencourt.

Com concepção de Antonio Gomes, a coreografia Trilhas é baseada em duas composições de Ney Rosauro: ‘Rapsódia para Percussão solo e Orquestra, Op. 17.1’ e ‘Concerto para Marimba e Orquestra, Op. 12’. Carioca, Ney Rosauro tem se destacado como um dos mais importantes percussionistas sinfônicos da atualidade. Antonio Gomes, brasileiro, iniciou sua carreira internacional no Ballet du Grand Théâtre de Genève na Suíça. Como coreógrafo, Antonio Gomes pôde trabalhar com renomadas companhias de dança, além de ocupar importantes cargos de direção em teatros de países como: Suíça, França, Alemanha, Áustria, Israel, Argentina, Brasil, Porto Rico e República Dominicana.

Concepção do coreógrafo romeno Gigi Caciuleanu, Revoada reúne duas peças de Stravinsky que têm o fogo como tema: Pássaro de fogo e Trabalhos de fogo, “tentando traduzir em dança o processo químico que faz com que o negro (carvão) se transforme em vermelho (fogo, energia), simbolizando um cisne de fogo pleno de energia para uma revoada de mais 30 anos de sucesso”, segundo Caciuleanu.

Entre Trilhas e Tramas

Data: 1, 2 e 3 de agosto

Horários: Sexta e Sábado 21h, Domingo,17h

Local: Teatro Municipal (Praça Ramos de Azevedo, s/nº – São Paulo/SP- Metrô Anhangabaú)

Mais informações: (11) 3222-8698

Ingressos: R$ 10 a R$ 30.

01º/08/2008 – A Múmia: Tumba do Imperador Dragão estréia nos cinemas

O explorador Rick O’Connell enfrenta mais uma grande aventura, dessa vez ele em viagem à China, acompanhado do filho Alex. Lá, eles despertam a múmia de Han, imperador amaldiçoado pela bruxa Zijuan há milhares de anos e agora ameaça transformar o mundo num abismo.

A Múmia: Tumba do Imperador Dragão

Título Original: The Mummy: Tomb Of The Dragon Emperor (Alemanha/ Canadá/ EUA, 2008)
Direção: Rob Cohen
Elenco: Maria Bello, Jet Li, Brendan Fraser, Michelle Yeoh, Luke Ford, John Hannah, Russell Wong, Isabella Leong, Anthony Wong Chau-Sang, Albert Kwan, Tian Liang.

01º/08/2008 – Meu Irmão É Filho Único estréia nos cinemas

Entre os anos de 1960 e 1970, dois irmãos tentam mudar o mundo, cada um a sua maneira. O mais velho, Manrico membro ativo no partido comunista local. Accio o caçula, se envolve com o reacionário partido fascista. Rivais na política, eles também se antagonizam na luta pelo amor da bela Francesca.

Meu Irmão É Filho Único

Título Original: Mio Fratello È Figlio Único (Itália/ França, 2007)
Direção: Daniele Luchetti
Elenco: Elio Germano, Riccardo Scamarcio, Angela Finocchiaro, Massimo Popolizio, Alba Rohrwacher, Luca Zingaretti

01º/08/2008 – O Verdadeiro Amor estréia nos cinemas

Inge é uma alemã recém chegada em Minnesota para um casamento arranjado com Olaf, um fazendeiro norueguês. No pós-guerra da 1ª Guerra Mundial, o pastor local proíbe o casamento dos dois. Apaixonados, Inge e Olaf acabam unindo toda a comunidade ao redor do jovem casal.

O Verdadeiro Amor

Título Original: Sweet Land (EUA, 2005)
Direção: Ali Selim
Elenco: Elizabeth Reaser, Tim Guinee, Alan Cumming, John Heard, Alex Kingston, Ned Beatty, Lois Smith, Patrick Heusinger, Stephen Pelinski.

01º/08/2008 - Quando Estou Amando estréia nos cinemas

Um cantor de bailes, galanteador um tanto envelhecido, tem uma carreira estabelecida nas pequenas casas de show do interior da França. Solitário, ele tem sua vida transformada quando se envolve num romance com uma jovem corretora de imóveis recém-divorciada.

Quando Estou Amando

Título Original: Quand J’étais Chanteur (França, 2006)
Direção: Xavier Giannoli
Elenco: Gérard Depardieu, Cécile De France, Mathieu Amalric, Christine Citti, Patrick Pineau, Alain Chanone, Christophe, Jean-Pierre Gos.

01º/08/2008, São Paulo – O pupilo quer ser tutor

Abertura do Festival Palco Giratório.

Em cena, a relação de poder entre dois homens, o pupilo e o tutor. Teatro, dança, performance e pantomima convivem de forma inusitada nesta obra. Texto de Peter Handke. Direção de Francisco Medeiros. Com a Cia. Teatro Sim … Por Que Não ?!!

O pupilo quer ser tutor

Dia: 01/08
Horário: 21h

Local: Teatro SESC Anchieta.

Preço: R$ 12,00 [inteira], R$ 6,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ 3,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Eventos em 25/07/2008

25/07/2008, São Paulo – Meta-Sensoriais

Dança contemporânea.

Inspirados na poesia de Manoel de Barros e ancorados na investigação de suas capacidades sensoriais individuais e coletivas, sete artistas se deparam, experimentam-se e se reinventam numa dinâmica que justifica suas transposições metafóricas.

Meta-sensoriais

Data: de 25/7 a 3/8

Horários: quarta a sábado, às 21h / domingo, às 20h

Duração:75min

Classificação: 14 anos

Entrada franca (a bilheteria será aberta com uma hora de antecedência)

Local: Espaço Cênico Ademar Guerra do Centro Cultural São Paulo, 1000 – Paraíso, São Paulo/SP

25/07/2008, São Paulo – Denise Fraga estréia no teatro A Alma Boa de Setsuan

Divertida e inteligente adaptação dirigida por Marco Antônio Braz inicia temporada no Teatro Renaissance.

A Alma Boa de Setsuan, que inicia temporada no sábado no Teatro Renaissance, em São Paulo, tem potencial para fazer longa e bem-sucedida carreira. Brecht definia como parábola essa peça cuja trama se situa numa cidade imaginária do Oriente, Setsuan. Chen Te é uma prostituta generosa e, por isso, ganha dos céus um dinheiro que investe na compra de uma tabacaria. Mas como ninguém se salva sozinho, é cercada por miseráveis. Incapaz de negar um pedido, acaba sofrendo com aproveitadores de todas as classes sociais. Para proteger seu único bem, ela inventa a existência de um primo, Chui Ta, ela própria disfarçada, que faz o ‘trabalho sujo’ de expulsar os pobres por ela.

De saída chama atenção a forma como a diferença física entre os Chen Te e Chui Ta, embora bem definida, fique parecendo um detalhe. O que parece interessar à atriz e à encenação, conseqüentemente ao público, não é ‘como’, mas ‘por que’ ela se disfarça em Chui Ta. Mais ainda, quais são as conseqüências disso. Muito claramente e ao mesmo tempo com a devida sutileza, Denise Fraga desenha uma linha ascendente no comportamento de Chen Te, que acumula cada vez mais bens e aos poucos vai perdendo o pudor de ser dura.

A Alma Boa de Setsuan

Data: de 25/07 até 28/09

Horários: sexta às 21h30 / sábado às 21h / domindo às 19h

Local: Teatro Renaissance (Alameda Santos, 2.233, Cerqueira César)

Preço: R$ 60 e R$ 80 (sábado)

Duração: 110 min

Classificação: 12 anos

Mais informações: (11) 3188-4147

25/07/2008, Minas Gerais – 10º Festival Internacional de Curtas de Belo Horizonte

O 10º Festival Internacional de Curtas de Belo Horizonte acontece de 25 de julho a 1º de agosto, no Cine Humberto Mauro.

De 25 a 31 de julho, o Espaço Mari’Stella Tristão funcionará como videoteca, sala de imprensa, espaço de convivência,  e recepção do festival.

Comemorando sua décima edição, o festival apresenta ao público uma seleção com os melhores filmes do mundo, ampliação dos locais para exibição e a nova Mostra Um Olhar Particular, resultado das produções realizadas nas oficinas de capacitação do Programa Itinerante no interior do Estado. Será realizada também pela primeira vez uma Mostra Especial em comemoração dos 30 anos dedicados ao cinema do circuito alternativo e à formação de público.

Com o caráter competitivo, desde sua 3° edição, o Festival teve esse ano um número recorde de inscrições para as Mostras Competitivas Brasileira e Internacional, com o total de 1823 filmes, sendo 1216 internacionais e 607 brasileiros.

Para ver a grade completa de horários: http://www.palaciodasartes.com.br/agenda/detalhes.aspx?IdAgenda=478

10º Festival Internacional de Curtas de Belo Horizonte

Data: de 25 de julho a 1º de agosto

Local: Cine Humberto Mauro do Palácio das Artes (Avenida Afonso Pena 1.537, Centro – Belo Horizonte/MG)

Informações: (31)  3236-7400
Entrada franca (retirada de ingressos meia hora antes da sessão).

25/07/2008 – Estréia nos cinemas “Arquivo X – Eu Quero Acreditar”

No segundo filme baseado na série de TV, os agentes Fox Mulder e Dana Scully voltam à ação para investigar o desaparecimento de uma mulher e um ex-padre que diz ter poderes paranormais.

“Arquivo X – Eu Quero Acreditar” estréia nos cinemas

Título Original: The X-files: I Want To Believe (EUA/ Canadá, 2008)
Direção: Chris Carter
Elenco: David Duchovny, Gillian Anderson, Amanda Peet, Billy Connolly, Callum Keith Rennie, Mitch Pileggi, Adam Godley, Xzibit

25/07/2008 – Estréia nos cinemas “Ao Entardecer”

O longa é escrito pela autora do romance que inspira o filme, Susan Minot, em parceria com Michael Cunningham, de “As Horas”.

O enredo resgata a história de Ann, uma senhora em estado terminal, cuidada pelas filhas, que começa a ter delírios e relembrar evento trágico de sua juventude decorrente de furtivo encontro com um médico durante o fim de semana do casamento de sua melhor amiga.

Estréia de “Ao Entardecer”

Título Original: Evening (EUA, 2007)
Direção: Lajos Koltai
Elenco: Claire Danes, Toni Collette, Vanessa Redgrave, Patrick Wilson, Hugh Dancy, Natasha Richardson, Eileen Atkins, Meryl Streep, Glenn Close

25/07/2008 – Estréia nos cinemas “Era Uma Vez…”

Às modas de Romeu e Julieta.

Dé, que mora na favela, e Nina, moça rica que vive no asfalto, se conhecem na Praia de Ipanema, no Rio de Janeiro, e acabam se apaixonando. Para viver esse amor, eles precisaram enfrentar todos os preconceitos das classes sociais em que vivem.

Estréia nos cinemas de “Era Uma Vez…”

Título Original: Era uma Vez… (Brasil, 2008)
Direção: Breno Silveira
Elenco: Thiago Martins, Vitoria Frate, Rocco Pitanga, Paulo César Grande

25/07/2008 – Estréia nos cinemas “Space Chimps”

A animação infantil leva macacos a uma aventura espacial.

Com um colorido vibrante e personagens de animais, “Space Chimps – Micos no Espaço” estréia e disputa a preferência do público infantil com outros desenhos já em cartaz, como “Wall-E” e “Kung Fu Panda”.

O filme está sendo lançado apenas em cópias dubladas em português. Entre seus dubladores, estão os apresentadores do programa infantil “Bom Dia & Cia”, Yudi Tamashiro e Priscila Alcântara, que emprestam suas vozes aos protagonistas Ham e Luna.

25/07/2008, São Paulo – Grupo No Bailarás

Um tango provocante e divertido no Teatro Municipal.

“Grotesca Pasión Trasnochada” (“Paixão Grotesca de uma Noite Mal-Dormida”, em tradução livre), é o espetáculo da companhia No Bailarás, de Buenos Aires, que une música ao vivo, sensualidade e recursos dramáticos para discutir os relacionamentos amorosos contemporâneos.

Criado e dirigido pela coreógrafa Silvana Grill, o espetáculo tem como foco principal a dança, mas une elementos de show (cinco músicos tocando ao vivo) e teatro (os camarins ficam no palco), além de uma boa dose de corpos nus, para tornar o espetáculo menos ortodoxo.

Três casais de dançarinos se revezam e interagem no palco: Julieta Biscione e Roberto Castillo, Juan Fosatti e Gimena Aramburu e Paula Gurini e Mariano Bielak (cada um deles também realiza trabalhos independentes ao grupo, como aulas e participação em campeonatos). As cenas são quase esquetes que acompanham músicas do compositor Ramiro Gallo, expressando situações como a troca de parceiros, a disputa de performance entre dois casais (com final surpreendente), strip-teases irônicos e uma curiosa dança com um “cadáver”.

No Bailarás – Grotesca Pasión Trasnochada

Data: de 25 e 26 de julho

Horário: às 21h

Onde: Teatro Municipal (Praça Ramos de Azevedo, s/nº, Centro, São Paulo)

Mais informações: (11) 3222-8698
Quanto: de R$ 10 a R$ 30

Obs.: ingressos à venda pela www.ticketmaster.com.br ou (11) 6846-600

25/07/2008, São Paulo – Por Instantes de Felicidade

Nova coreografia em comemoração aos 20 anos do grupo Quasar Cia de Dança.

Por Instantes de Felicidade

Dias: 25/07, 26/07, 27/07
Horários: Sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h.

Local: Teatro do SESC Vila Mariana

Preço: R$ 20,00 [inteira], R$ 10,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ 5,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

25/07/2008, São Paulo – Cordélia Brasil

Texto de Antônio Bivar e direção de Gilberto Gawronski.

Com Maria Padilha e Cadu Fávero.

Para sustentar seu companheiro Leônidas, que sonha em ser escritor de histórias em quadrinhos, Cordélia, além de trabalhar como auxiliar de escritório, começa a se prostituir. Ela traz para casa um jovem de 16 anos, Rico, que acaba morando com eles. Forma-se então um triângulo, em que se insinua a cumplicidade entre os dois homens, já que Rico se identifica com o comportamento de Leônidas para com Cordélia. A relação torna-se cada vez mais comflituosa, acabando por precipitar um desfecho trágico que, paradoxalmente, é tratado de forma poética e absurda.

Cordélia Brasil

Data: 25/07 a 07/09

Horários: Sexta a domingo, às 20h30

Local: no Espaço Décimo Andar  do SESC Avenida Paulista

Preço: R$ 20,00 [inteira], R$ 10,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ 5,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Eventos em 10/07/2008

10/07/2008, São Paulo – Mostra (in) dependente de dança?

A “Mostra (in) dependente de dança?” é idealizada e realizada pela Cia. Borelli e o grupo Teatro de Paisagem.

Até 10 de agosto, seis companhias paulistanas ocuparão o Espaço Maquinaria, no bairro da Bela Vista, para mostrar seus últimos trabalhos de dança: Cia. Borelli de Dança, Solos e Reverberações, grupo IN VITRO, Cia. Nósláemcasa, Coletivo de Artistas Intermitentes Abismo de Sonhos e Cia. Fragmento são os grupos que formam a programação da “Mostra (in) dependente de Dança?”.

Grafada com um ponto de interrogação no final, a própria nomenclatura da mostra diz a que veio: questionar a independência dos grupos de dança de São Paulo. Segundo Sandro Borelli, um dos idealizadores da mostra, “fazer arte precisa ser um ato político e reflexivo, sempre, e o fato dos grupos participantes da mostra serem fomentados não anula a discussão sobre a ‘independência’ (ou não) do fazer artístico”.

Faz parte da programação da mostra a discussão de políticas públicas para cultura – especificamente teatro e dança – juntamente com representantes do poder público. Todas as esferas políticas que envolvem a cultura (secretarias municipal e estadual e Funarte, no âmbito federal) foram convidadas a debater o momento atual do país. Workshop, debate de processo de criação, demonstração de trabalho e uma exposição de fotos e vídeos exibida antes de cada espetáculo completam a programação que se encerra em 10 de agosto.

Mostra (in) dependente de dança?

Espetáculos, workshops, demonstração de trabalhos e debates sobre Dança

Data: de 10/07 até 10/08

Local: Espaço Maquinaria (Rua 13 de Maio, 240 – Bela vista – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3259-7580

Lotação: 80 lugares

Horário de bilheteria: uma hora antes

Ingresso: R$10

Inscrições/programação, solicitar em: mostraindependentededanca@gmail.com

10/07/2008, São Paulo – MAC Ibirapuera exibe obras de ícones da fotografia

O MAC Ibirapuera exibe a exposição “Fotógrafos da Vida Moderna”, reunindo 154 fotografias feitas na primeira metade do século 20 por ícones do gênero, como Brassaï, Cornell Capa, Geraldo de Barros, Henri Cartier-Bresson, Man Ray, Pierre Verger e Robert Doisneau.

A mostra é composta, em sua maioria, por fotos da coleção particular do ex-banqueiro Edemar Cid Ferreira, que estão com o MAC em regime de guarda provisória. São exibidas 124 fotografias da coleção de Ferreira, 19 do acervo do Museu de Arte Contemporânea e 11 do Instituto de Estudos Brasileiros da USP.

Em cartaz até 28 de setembro, a exposição tem curadoria de Helouise Costa e exibe também exemplares das revistas “Vu”, “Life” e “Paris Match”, nos quais foi publicado o trabalho dos fotógrafos cujas obras integram a mostra.

Entre as fotos presentes na exposição estão ainda imagens de autoria de Alexandr Rodtchenko, André Kertész, Margareth Bouke-White, Leni Riefenstahl, German Lorca, Alice Brill, Thomaz Farkas, e Hildegard Rosenthal.

Fotógrafos da Vida Moderna

Data: de 10/07 (abertura para convidados) a 28/09

Horários: de ter. a dom., das 10h às 18h
Onde: MAC Ibirapuera (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº, portão 3, Pavilhão da Bienal, 3º andar)

Mais info: (11) 5573-5255
Quanto: entrada gratuita

Eventos em 04/07/2008

04/07/2008, São Paulo – Um Certo Van Gogh

Depois de passar, com sucesso, por algumas cidades brasileiras, chega ao Teatro Folha, para sua primeira temporada fixa, “Um Certo Van Gogh”.

O espetáculo, que mescla as angústias do pintor do século 19 às dos jovens de hoje, estréia em 4 de julho e fica em cartaz até 31 de agosto, de sexta a domingo.

Apesar da referência ao mestre holandês da pintura, o protagonista de “Um Certo Van Gogh” é Timóteo, estudante que, no século 21, em meio a dúvidas e incertezas que a juventude produz, se identifica com a vida e a obra do artista. Ambos – Timóteo e Van Gogh – são interpretados por Bruno Gagliasso, também co-realizador do espetáculo.

Um Certo Van Gogh

Data: 04/07 até 31/08

Horários: de sexta a domingo

Local: Teatro Folha

04/07/2008, São Paulo –  Na pele de Josef K

A peça nos conta a absurda história de Josef K., personagem inspirado no universo kafkiano, que, depois de passar meses desempregado, consegue uma vaga em uma empresa.

No processo de admissão, recebe a notícia de que está morto. Costurando todas as situações, o jogo dos atores é recheado de humor e de figuras ficcionais extraídas do universo de histórias em quadrinhos.

Debate com Sueli Rolnik: Cartografia da Subjetividade, dia 24 de julho

Duração do evento: 120 minutos

Horário: 20h00

Preço: gratuito

Idade recomendada: 12 anos

Na pele de Josef K

Data: de 04 de julho a 27 de julho de 2008

Horários: sextas e sábados as 21h00 e domingo as 19h00

Duração do evento: 75 minutos

Preço: R$ 20,00

Idade recomendada: 14 anos

Local: TUSP – Teatro da USP (R. Maria Antônia, 294 – Consolação)

Obs. Não haverá espetáculo dia 12/07 (sábado)

Mais info: (11) 3255-7182 / www.usp.br/tusp

04/07/2008, São Paulo – Balé da Cidade de São Paulo estréia coreografia de Cayetano Soto

O Balé da Cidade de São Paulo dá seqüência à temporada 2008, que marca os 40 anos da companhia, com a estréia mundial de Canela Fina.

Assinada pelo badalado coreógrafo espanhol Cayetano Soto, a obra será apresentada entre os dias 04 e 09 de julho, no Teatro Municipal de São Paulo.

A coreografia é uma produção conjunta do Balé da Cidade e do Gran Teatro del Liceu de Barcelona, na Espanha – uma das mais importantes casas de espetáculo do mundo. Em setembro, Canela Fina será apresentada em Barcelona, Bonn (Alemanha) e Biarritz (França), como parte da próxima turnê internacional do grupo.

Durante a temporada no Municipal, o público poderá conferir uma exposição sobre o Balé da Cidade, no Salão Nobre do teatro. Fotos, programas e documentos que relatam a história da companhia integram a mostra, com curadoria da pesquisadora Ana Francisca Ponzio e projeto de museografia de Álvaro Razuk.

O programa traz ainda as coreografias Dualidade@br, de Gagik Ismailian, e Perpetuum, de Ohad Naharin.

Os ingressos para o espetáculo custam de R$ 10 a R$ 15 (no dia 08, de R$ 5 a R$ 10) e já estão à venda na bilheteria do teatro (tel. 011 3222-8698) ou pela Ticketmaster (tel. 011 6846-6000).

Canela Fina

Data: de 04 a 09 de julho

Horários: dias 04, 05 e 08 às 21h / dias 06 e 09, às 17h

Ingressos: R$ 15, 12 e R$ 10 (no dia 08: R$ 10, R$ 8 e R$ 5)

Local: Teatro Municipal de São Paulo (Pça. Ramos de Azevedo, s/nº – Centro)

Mais informações no site www.teatromunicipal.sp.gov.br

Eventos em 01º/07/2008

01º/07/2008, São Paulo – Esculturas em pedra sabão

Neste mês, a Livraria Cultura promove uma exposição de esculturas em pedra sabão.

Tendo como característica principal a pouca dilatação, a pedra sabão é usada na fabricação de panelas, portais, pias, molduras e, principalmente, nas obras de arte. A exposição reunirá peças esculpidas por diversos artistas mineiros, como Duilo Bretas, de Ouro Preto.

Esculturas em pedra sabão

Data: de 01 a 21 de julho de 2008
Local: Livraria Cultura Conjunto Nacional – Av. Paulista, 2073 – Loja 153 – Artes – São Paulo/SP
Horário:  de segunda a sábado – das 9h às 22h – Domingos e feriados – das 12h às 20h

01º/07/2008, Pernambuco – Curso de Iniciação a Pintura com Renato Valle

Este curso propõe o ensino de técnicas de pintura para alunos com ou sem experiência, a partir dos 15 (quinze) anos de idade, partindo da experimentação para a teoria, através de exercícios práticos e da avaliação do potencial de cada aluno.

Serão quatro as diretrizes básicas do curso:

·  Preparação de suportes

·  Experimentos com materiais diversos em pintura (tinta a óleo; tinta acrílica; guache e aquarela).Os alunos terão liberdade para  trabalhar com qualquer dessas técnicas

·  Introdução à história da arte

·  Interação com as exposições realizadas no museu durante o curso.

Curso de Iniciação a Pintura com Renato Valle

Dia: A partir de 1º julho

Horários: todas as terças, das 18:30h às 20:30 horas.

Duração: um ano

Valor: R$ 80,00 (oitenta reais mensais)

Local: Museu Murillo La Greca (Rua Leonardo Bezerra Cavalcanti, 366 – Parnamirim, Recife/PE)

Informações: (81) 3232 4276 | 3232 4467

01º/07/2008, Ceará – As noviças mais rebeldes do planeta aportam no Dragão do Mar

A comédia “Mudança de Óbito”, de Ciro Santos, entra em cartaz no mês de férias, no Teatro do Dragão do Mar.

Em cena, a história de três irmãs que recebem a notícia da morte de sua mãe e que devem mudar de hábitos para embolsar a herança.

As irmãs Virgulina, Alba e Neuly são artistas, e num dia comum de espetáculos recebem um telegrama. A mãe falecera e elas teriam de pegar o testamento em um convento. Ao chegarem no local, as irmãs conhecem a Madre Superiora, que lhes impõem várias funções na troca do testamento. Virgulina, interpretada por Cleudo Barbosa, se transforma em Irmã Lina. Alba, personagem de Timóteo Monte, vira Irmã Pérola. E Neuly, interpretação de Ciro Santos, se transforma em Irmã Alzheimer. Com direção de Wladson Sidney, o espetáculo “Mudança de Óbito” entra em cartaz no mês de férias, no Teatro do Dragão do Mar.

De personalidades diferentes, as “noviças” prometem fazer a alegria do público. Pérola é a mais velha e se sente a chefe da trupe. Lina é baixinha, complexada e meio desligada. Alzheimer, como sugere o nome, é esquecida e não lembra nem mesmo de suas próprias palavras. Em meio a tantos esforços para conseguir o tal testamento, as irmãs resolvem montar um espetáculo destacando a importância da doação de órgãos, e assim arrecadar fundos para o convento, fazendo a alegria da Madre Superiora, interpretada por Manuella Studart. Por fim, as irmãs começam a suspeitar da identidade da Madre.

A peça é inspirada no filme Mudança de Hábito, de 1992, estrelado por Whoopi Goldberg. Assim como a personagem de Whoopi, a Irmã Alzheimer é cercada de mistérios e tem um papel central na história. Entretanto, Ciro Santos explica que a montagem foi pensada em conjunto. “Procuramos trabalhar juntos e um ser ‘escada’ para o outro. É preciso que o elenco esteja afinado ao entrar no palco, assim podemos interagir com a platéia sem perdermos o foco no roteiro”. Ciro fala ainda sobre os exercícios de cena e os ensaios para a montagem. “Gostamos de fazer o trabalho completo, por isso conversamos muito, discutimos a trilha sonora (assinada por Dogival Dantas), ensaiamos e cantamos ao vivo e dançamos. O importante é mostrar novidade e qualidade para o público”, destaca.

De classificação livre, o espetáculo é mais uma aposta de Ciro Santos na comédia de boa qualidade, para toda a família. “É possível fazer comédia sem apelar, sem constranger ninguém. Acho que a platéia merece respeito, merece ouvir um som de boa qualidade, boa música, ver um figurino bem elaborado, bons cenários. Investimos nisso e o público perceber nosso cuidado”, finaliza.

Mudança de Óbito

Data: todos os sábados e domingos de julho, às 21h30

Local: no Teatro do Dragão do Mar.

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Outras informações: (85) 3488.8600

Eventos em 27/06/2008

27/06/2008, São Paulo – “Oceano”, segundo espetáculo do Circo Roda Brasil, estréia em São Paulo

O Memorial da América Latina vem se tornando um dos principais abrigos para grupos de circo em São Paulo. Atualmente, são 6 trupes alojadas no espaço, que se prepara para receber também “Oceano”, segundo espetáculo do grupo Circo Roda Brasil.

Formado da união dos grupos Parlapatões e Pia Fraus, o Circo Roda Brasil já recebeu cerca de 120 mil pessoas no espetáculo “Stapafúrdyo”, exibido entre 2006 e 2007 em 15 cidades. Em “Oceano”, a trupe segue com a proposta de renovação da arte circense brasileira agregando novas técnicas aos já tradicionais palhaços, trapezistas e malabaristas.

É com a proposta de mistura de linguagens que “Oceano” conta a história de um menino que perde seu patinho de borracha durante o banho na banheira e, quando tenta recuperar o brinquedo, acaba sendo levado pelo ralo e cai no fundo do mar. Lá, o menino encontra pingüins patinadores, sereias e piratas trapezistas, cavalos-marinhos acrobatas e outros seres marinhos circenses.

“Oceano” estréia em São Paulo no dia 27 de junho e fica em cartaz na capital até 24 de agosto, quando segue para as cidades de Osasco, Jundiaí e Cubatão, e no ano que vem há previsão de chegar a outros estados.

Circo Roda Brasil – Oceano
Data: de 27/6 a 24/8

Horários: quintas e sextas, às 21h / sábados às 16h e às 21h / domingos às 16h e 19h.
Local: Memorial da América Latina (Rua Auro Soares de Moura Andrade, 644)
Preço: R$ 30

Observação: A bilheteria abre uma hora antes de cada sessão

27/06/2008, São Paulo – Encontro ABCDança

Dias 27, 28 e 29 de junho o Teatro de Dança sedia o Encontro ABCDança.

No programa, espetáculos das companhias de dança de Diadema, Stacatto, Corpo da vez e o Coletivo Mão na roda.

A mostra visa dar destaque aos grupos das cidades que ficam nas extremidades de São Paulo, como São Caetano do Sul e Diadema. Essa é a terceira edição da mostra coordenada por Ana Bottosso, coreógrafa da Cia. de Dança de Diadema.

“Cores da Alma,” (27 de junho) do Cia Coletivo Mão na Roda, resulta de um processo investigativo, inserido numa experiência de Coletivo, envolvendo tema, dramaturgias corporais, criação cênica onde, portadores de deficiência física interagem de forma ativa na coreografia.  A proposta temática instiga o intérprete criador a revisar seu repertório de signos e significados no intuito de, a partir de solos, duos, trios e etc. estabelecer diálogos reflexivos e uma concepção cênica harmoniosa e coerente.

“Silenciaram”, (28 de junho) do grupo Corpo da vez, reúne quatro coreografias que traduzem, por meio do movimento, a condição humana em tempo de solidão, desencontro e degradação. Os trabalhos exploram ambientes ácidos e densos, assim como a movimentação e ambientações criam uma atmosfera de constante tensão, onde se encontram indivíduos em um coletivo agressivo, repartido, violento e por vezes cruel. O titulo é uma ironia, que nos remete a impossibilidade de comunicação e a quietude dos que já foram silenciados.

“2 por 1 – Miríades de Fios e Poemas” (28 de junho) da Stacatto Cia. de Dança, reúne obras do repertório da companhia nos quais a dança se funde a outras linguagens artísticas.

“Crendices…Quem disse?” (29 de junho) da Cia de Dança de Diadema, se inspirou no romance A Pedra do Reino, de Ariano Suassuna. O espetáculo traz como referência os símbolos e crenças que fazem parte da cultura popular, os cantos de tribos amazônicas, os rituais dos tempos da escravidão e as rezas folclóricas. O dia-a-dia do povo brasileiro é retratado por meio de gestos da dança afro-brasileira e de referências religiosas, como o candomblé e a umbanda, fundidos com dança contemporânea. A diversidade proposta pelo trabalho pode ser conferida também na trilha sonora do espetáculo, executada ao vivo, pelo grupo Pedra Branca, de São Paulo.

Encontro ABCDança

Dia 27 de junho – Sexta,20h, duração 60 minutos: Cores da Alma

Dia 28 de junho – Sábado, 20h, duração total do programa de 78 minutos: Silenciaram (38 minutos) e 2 por 1 – Miríades de Fios e Poema (duração 40 minutos)

Dia 29 de junho – Domingo, 18h, duração 60 minutos: Crendices… Quem disse?

Local: TD – Teatro de Dança (Avenida Ipiranga, 344 – Subsolo do Edifício Itália, São Paulo – Metrô República)

Mais informações: info.teatrodedanca@apaa.org.br / (11) 2189-2557 / www.teatrodedanca.org.br

Ingresso: R$ 4 e R$ 2

27/06/2008, São Paulo – Os leopardos no Templo

O artista plástico Thiago Costackz traz a exposição “Os leopardos no Templo” para a Livraria Cultura.

Resultado de uma minuciosa curadoria literária e artística, a mostra é inspirada no escritor Franz Kafka e conta com citações de Machado de Assis e Dostoiévski. As obras expostas fazem paralelos entre os comportamentos sociais dos últimos cinco mil anos de sociedade ocidental e trazem ainda questionamentos tão antigos quanto o surgimento do homem no planeta.

A exposição conta com: dez telas pintadas por Thiago, como um retrato gigante de Kafka; uma geladeira alemã de vidro da Häfele com engrenagens robóticas e vários elementos literários em miniatura com os quais o público pode interagir; uma escultura em gesso que lembra as formas de Brasília; três esculturas de leopardos medindo até dois por dois metros confeccionadas em madeira proveniente de áreas reflorestadas da Floresta Amazônica e revestidas com madrepérola e cristal de Murano italiano; e um armário da Häfele de 1metro de altura que faz referência a um guarda-roupa e foi desenvolvido para fazer um protesto suave contra o uso de peles de animais.

Os leopardos no Templo

Data: de 27 de junho a 25 de julho de 2008
Local: Livraria Cultura Conjunto Nacional (Av. Paulista, 2073 – Loja 153 – Artes – São Paulo/SP)
Horário:  de segunda a sábado das 9h às 22h / domingos e feriados das 12h às 20h

Eventos em 26/06/2008

26/06/2008, São Paulo – Amleto – Na Carne o Silêncio

Versão da Compagnia Laboratorio di Pontedera (Itália) para “Hamlet”, de William Shakespeare (1564-1616).

Direção de Roberto Bacci. Assistência de Savino Paparella. Com Tazio Torrini, Andrea Fiorentini, Serena Gatti, Debora Mattiello, Luigi Petrolini, Francesco Puleo e Alessandro Porcu. Dramaturgia de Stefano Geraci. Cenografia e figurinos de Marcio Medina.

Recomendado a partir de 14 anos.

Amleto – Na Carne o Silêncio

Local: Teatro do SESC Santana

Dias: 26/06, 27/06, 28/06, 29/06
Horários: Quinta, sexta e sábado, às 21h / Domingo, às 19h.

Preços: R$ 20,00 [inteira], R$ 10,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ 5,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

26/06/2008, Rio de Janeiro – As vídeos-instalações de Bill Lundberg

O norte-americano Bill Lundberg é internacionalmente reconhecido como um dos pioneiros na arte da vídeo-instalação em artes plásticas.

Lundberg, que é casado com a também artista plástica brasileira Regina Vater, integra os aspectos formais da pintura, da arte da performance e do cinema, para tratar da condição humana, explorando por meio de técnicas experimentais, temas como o isolamento, a vulnerabilidade e as relações interpessoais.

A obra de Bill Lundberg influenciou artistas como Bill Viola, Tony Oursler e Gary Hill. A extensa carreira de exposições internacionais de Lundberg tem sido objeto de vários prêmios. Em 1981, mereceu a Bolsa da Fundação Guggenheim. Em meados dos anos 80, por quatro anos consecutivos, o próprio artista integrou o júri que concede essa Bolsa, junto com a famosa crítica de cinema norte-americana Pauline Kael eo conhecido documentarista George Stone. E seus desenhos dos planos para os trabalhos de instalação fazem parte da coleção do Museu Guggenheim de Nova York.

Nos últimos 30 anos, seus filmes e vídeos-instalação foram exibidos em mostras coletivas nos EUA e na Europa, dentre elas as da Bienal deWitney, da Galeria Stadtisch-Lenbachhaus, de Munique; de “A  Escolha dos Crí- ticos”, em Dallas, no Texas; e da “Além da Academia”, na Arthouse, em Austin, Texas, em 2003.

As vídeos-instalações de Bill Lundberg
Data: Entre 26 de junho e 19 de julho

Horários: de segunda a sexta, das 10h às 19h e aos sábados das 10h às 14h.

Local: Galeria Artur Fidalgo (Rua Siqueira Campos, 143 Sobrelojas 147 a 150, Copacabana, RJ)

Estacionamento: no shopping (acesso pela Rua Figueiredo de Magalhães, nº598)
Entrada: gratuita e faixa etária livre.

26/06/2008, São Paulo – Namahaiku – Hakai ao Vivo

Almir Almas (videomaker, diretor, produtor e realizador de audiovisual), Cheli Urban (artista plástico e cenógrafo) e Daniel Seda (artista plástico, videomaker, performer e escritor) transformam uma série de poemas japoneses, chamados hai-kai ou haiku numa apresentação multimídia.

O espetáculo é uma projeção de vídeo sincronizada com os movimentos dos performers. A trilha sonora é pré-gravada e executada ao vivo, acompanhada de recursos como aromas de chá e sensações de frio e de calor.

Cada performance de 30 minutos cobrirá um ciclo de quatro poemas, que representam as estações do ano.

Namahaiku – Hakai ao Vivo

Data: Apresentação única em 26 de junho

Horário: às 21h

Local: Centro Cultural SESI Vila Leopoldina (R. Carlos Weber, 835 – Vila Leopoldina – São Paulo / SP)
Informações: 3834-5523 / 3832-1066 – Ramal 1180 ou centroculturalsesi@sesisp.org.br
Entrada Franca

26/06/2008, Rio Grande do Sul – Ensina-me a Viver

Glória Menezes comemora 50 anos de carreira vivendo Maude, uma senhora de 80 anos no espetáculo Ensina-me a viver.

Uma das mais inusitadas e emocionantes histórias de amor do século 20, a peça é a adaptação teatral do filme Harold and Maude, grande sucesso de público e crítica nos anos 70, assinado por Coling Higgins. Com direção de João Falcão e tradução de Millôr Fernades, a peça estará em Porto Alegre num momento muito especial: marca o aniversário de 150 anos do Theatro São Pedro, uma das mais belas casas de espetáculo do Brasil. O patrocínio exclusivo é do Bradesco Vida e Previdência e Bradesco Prime.

Ensina-me a Viver narra o encontro amoroso entre Harold e Maude. Harold é um senhor de quase vinte anos, obcecado pela morte. Maude é uma menina de quase oitenta anos, apaixonada pela vida. Sensível, inteligente e rico, Harold não conheceu o pai, que morreu quando ele ainda era menino. Convive com uma mãe indiferente e autoritária, numa relação desprovida de qualquer contato afetuoso. Atormentado, Harold tenta chamar a atenção materna simulando tragicômicas tentativas de suicídio. A quase octogenária Maude, ao contrário, tem uma paixão incomparável pela vida. Aproveita cada segundo de sua existência como se fosse o último. O contato entre os dois não poderia ser mais inusitado e improvável, mas quando se encontram, a sintonia é imediata. Maude, cheia de alegria e positividade, ensina ao deslocado Harold os prazeres da vida e da liberdade. Ensina-me a viver é uma tocante e bem-humorada história de descobertas, que leva o espectador a acreditar que simplificar a vida é o melhor caminho e que o amor continua sendo o melhor remédio.

Ensina-me a Viver

Temporada: 26, 27, 28 e 29 de junho de 2008

Horários: Quinta, Sexta e Sábado às 21h / Domingo às 18h

Local: Theatro São Pedro (Praça Marechal Deodoro s/n / Tel.: (51) 3227-5300)

Duração: 1h50

Classificação: 12 anos

Ingressos: de R$ 20 a R$ 70

Eventos em 24/04/2008

24/04/2008, São Paulo – Memória do Mundo

Solo protagonizado e escrito pelo ator João Paulo Lorenzon e dirigido por Elcio Nogueira, foi elaborado a partir de fragmentos da obra de Borges, entrevistas e palestras, em que o escritor recorda, na conversa impossível com Beatriz, os seus temas tão recorrentes: a admiração pelo pai, a cegueira progressiva, a literatura, o realismo fantástico, seu fascínio por espelhos, tigres e labirintos e sua obsessão pelo infinito.

O espetáculo mostra uma noite na vida de Borges, ainda jovem e solitário, em que ele chama pela ausente Beatriz. João Paulo Lorenzon foi integrante do Núcleo SESI entre 2004 e 2007. A pesquisa para a construção da dramaturgia assinada por ele se iniciou em julho de 2006 e contou com a contribuição de dois estudiosos em literatura, especialistas em Borges: Júlio Pimentel Pinto e Davi Arrigucci Júnior, além da supervisão de Elias Andreato na construção do roteiro.

Memória do Mundo

Período: de 24/04 a 12/06

Horários: Quinta, às 19h30 e às 21h.

Duração: 50 minutos

Local: SESC Avenida Paulista, no Espaço Décimo Segundo Andar (Av. Paulista, 1313, Cerqueira César – Metrô Trianon-MASP)

Recomendado para maiores de 14 anos.

Valores: R$ 8,00 [inteira], R$ 4,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ 2,00 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes].

24/04/2008, São Paulo – Miss Saigon

O espetáculo, que conta a épica história de amor entre um soldado norte-americano e uma jovem vietnamita em meio à Guerra do Vietnã.

A peça tem produção assinada por Cameron Mackintosh – responsável também por outras produções referenciais, como Cats, Les Misérables e O Fantasma da Ópera – e tem direção de Fred Hanson, coreografia de Geoffrey Garrat e supervisão musical de David Caddick.

Inspirado em Madame Butterfly, Miss Saigon é um musical de números expressivos: cerca de 500 figurinos confeccionados no Brasil, oito trocas de cenário, 336 sapatos feitos sob medida, além de aproximadamente 500 acessórios como chapéus e cintos. Tudo para dar vida à clássica história de amor impossível de Alain Boublil e Claude-Michel Schönberg.

O elenco reúne 42 atores e inclui nomes experientes em musicais: Marcos Tumura, Nando Prado e Sabrina Korgut; além de jovens talentos como Lissah Martins, Cristina Cândido, Victor Hugo Barreto e Mauro Sousa. A equipe brasileira é composta ainda por Claudio Botelho, responsável pela adaptação do texto; Fabiano Vanucci, diretor residente; pelo maestro Miguel Briamonte, diretor musical, e pelo regente Paulo Nogueira, que está à frente de 18 músicos.

Miss Saigon

Local: no Teatro Abril (Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista) Ingressos: de R$ 200 a R$ 65

Informações: 11 68466060

Eventos em 02/04/2008

02/04/2008, São Paulo – Um dos maiores espetáculos infantis está de volta ao Brasil

Na superprodução Pernalonga e seus amigos – A Volta ao Mundo em 80 Minutos, o Holiday on Ice volta ao Brasil, com o espetáculo Pernalonga e seus Amigos na Volta ao Mundo em 80 Minutos, baseado no best-seller de Júlio Verne.

No calorão de março, 30 mil litros de água serão utilizados em São Paulo para formar uma pista de patinação no gelo no ginásio do Ibirapuera.

Sobre ela, irão rodopiar e dar saltos acrobáticos dezenas de patinadores do Holiday on Ice, o consagrado espetáculo criado há 65 anos nos Estados Unidos, que retorna ao Brasil 12 anos depois da sua última apresentação no país.

O show foi apresentado em diversas cidades brasileiras ao longo de quatro décadas e visto por cinco milhões de espectadores -ao todo já são 300 milhões, em 620 cidades de 80 países.

Passará por dez capitais: Porto Alegre, de 17 a 20/04, Curitiba, 23 a 27/04, Rio de Janeiro, 30/04 a 04/05, Belo Horizonte, 08 a 11/05, Brasília, 14 a18/05 e Salvador, 21 a 25/05.

O retorno marca a estréia da empresa de entretenimento Imeco, formada por empresários e investidores a fim de concorrer com a Time For Fun (antiga CIE), que trouxe ao Brasil o Cirque du Soleil, Roger Waters e “Fantasma da Ópera”. Segundo os empresários, a volta do Holiday acontece em razão da estabilidade econômica, da desvalorização do dólar e do conseqüente boom do mercado de entretenimento, com a vinda de atrações internacionais. É o cenário oposto ao de meados dos anos 90, quando o show sobre o gelo passou a dar prejuízo no Brasil.

A Imeco tem como mentores Fernando Elimelek, da empresa de entretenimento Playcorp, que faz o Réveillon da Paulista, o publicitário Hiran Castello Branco e o empresário Carlos Moraes, que conta ser sócio, entre outros negócios, do badalado restaurante Spot (SP).

Segundo Elimelek, o grupo deverá investir cerca de R$ 20 milhões na turnê do Holiday no Brasil -metade de todo o orçamento previsto para 2008.

“Vamos tentar usar leis de incentivo fiscal e contar com patrocinadores para deixar o ingresso mais barato, em torno de R$ 50 para a arquibancada.”

Estão sendo vendidas cotas de patrocínio de R$ 1 milhão a R$ 10 milhões, e a Imeco usará R$ 7 milhões só na divulgação.

Antes de escolher o Holiday como evento de estréia da empresa, a Imeco fez uma pesquisa para chegar ao nome de um popular evento internacional. “Queríamos um espetáculo de massa. Mais de 90% se lembravam do Holiday e disseram estar dispostos a rever o show e levar os filhos”, diz Elimelek.

No site de relacionamentos Orkut, há a comunidade “Eu Fui ao Holiday on Ice”, com mais de 1.300 membros. Seu criador, o estudante de publicidade Vitor Rebello, 22, assistiu a duas apresentações, uma com excursão da escola e outra com os pais. “Eu me lembro que, na entrada do ginásio do Ibirapuera, tinha aquelas lanterninhas de néon para vender”, conta.

O Holiday, com aqueles patinadores fantasiados fazendo piruetas, costuma mesmo ser inesquecível. Mesmo quem hoje o considera brega tem boas lembranças do espetáculo, que trouxe ondas de pistas de patinação no gelo para amadores.

Na década de 80, Elimelek foi dono de duas delas, uma no shopping Ibirapuera, em São Paulo, e outra no Rio Sul, na capital carioca. A turnê do Holiday, somada à quarta temporada da “Dança no Gelo”, do “Domingão do Faustão” (também prevista para o ano que vem), deve trazer de volta a mania, que já tem muitos fãs no Rio. “Estamos conversando com pessoas interessadas em montar pistas”, conta Elimelek.

Pernalonga e seus amigos – A Volta ao Mundo em 80 Minutos

Período: 2 a 13 de abril

Ingressos: de R$ 40,00 a R$ 150,00

Local: Ginásio do Ibirapuera