Eventos em 30/10/2008

30/10/2008, Minas Gerais – Fotografias da mineira Leonora Weissmann e da carioca Paula Huven “Ao mesmo tempo”

 

Ao mesmo tempo é o nome da mostra fotográfica realizada pelas artistas Leonora Weissmann, de Belo Horizonte, e Paula Huven, do Rio de Janeiro.

 

As fotos, que retratam uma seqüência de narrativas cotidianas entre as duas fotógrafas, seguem em exposição até o dia 26 de novembro. O trabalho foi selecionado pelo Edital Artes Visuais 2008, da Fundação Clóvis Salgado.

 

Weissmann e Huven perceberam realizar trabalhos fotográficos comuns, mesmo desenvolvendo a fotografia em universos e conjunturas tão distintas, por estarem em diferentes cidades. E dessa percepção dos aspectos analógicos do fazer fotográfico cotidiano das duas artistas nasceu a idéia da mostra Ao mesmo tempo.  No dia 26 de novembro, as artistas se encontram com o público e lançam o catálogo da exposição no Teatro João Ceschiatti.

 

Ao mesmo tempo

Data: 30 de outubro a 26 de novembro

Horários: de seg, das 18h às 21h / ter a Sab, das 9h30 às 21h / dom, das 16h às 21h

Local: Galeria Arlinda Corrêa Lima do Palácio das Artes (Av. Afonso Pena, 1537, Centro – Belo Horizonte/MG)

 

Eventos em 09/09/2008

09/09/2008, São Paulo – Amazônia – a roda dos sonhos

 

Nove atores interpretam poesias de Márcia Theóphilo.

 

Utilizando-se de elementos ritualísticos como tambores e fogo, os atores convidam o público a passear pela mitologia amazônica, descobrindo suas metáforas arquetípicas.

 

Amazônia – a roda dos sonhos

Data: de 09 a 14/09
Horários: terça a sábado, às 21h / domingo, às 20h

Preço: R$15,00 (a bilheteria será aberta com uma hora de antecedência)

Classificação: 10 anos

Local: Sala Jardel Filho do CCSP (Rua Vergueiro, 1000 – Paraíso, São Paulo/SP)

 

09/09/2008, Rio de Janeiro – Hüzün

 

Oi Futuro apresenta a mostra “Hüzün”, um projeto de Carlos Vergara em colaboração com os artistas Gustavo Moura e Paulo Vivacqua, e com o crítico Luiz Camillo Osório.

 

 

A palavra turca “Hüzün”, retirada do livro “Istambul”, de Orhan Pamuk, tem semelhança com a palavra “saudade”, em português, mas com uma conotação mais coletiva do que individual. “Hüzün” fala da perda e da melancolia dos tempos de glória do império otomano. Como observa Pamuk, esse sentimento está no ar da capital turca.

 

A mostra multimeios “Hüzün”, que ocupará os níveis 4 e 5 do Oi Futuro, transmite ao público um pouco do “susto” de mergulhar num lugar e numa cultura tão diferente da nossa. O ponto de partida para Carlos Vergara foram fotografias e pequenas monotipias que realizou em duas viagens à Turquia, uma em 2006 e outra este ano.

 

Uma vez manipuladas digitalmente, as fotografias feitas durante as viagens tomaram formatos diversos: impressões em metacrilato, projeções, 3D lenticulares e 3D reais, frutos do cruzamento de imagens no espaço.  Na mostra, também estão as monotipias em lenços que carregam vestígios físicos da arquitetura e geografia deste lugar único. Em ambas as técnicas utilizadas por Vergara – a fotografia e a impressão direta – o traço é priorizado. Se por um lado as captações digitais não garantem fidelidade ao momento, as monotipias afirmam: “estive lá”. Ou seja, cada técnica nos remete a tempos distintos: um silencioso e pleno, o outro barulhento e confuso. E é através desta sobreposição de temporalidades que se percebe o “Hüzün”,  especialmente no que diz respeito ao sagrado. Assim, a palavra quase intraduzível acaba ganhando um novo significado, que é tanto individual quanto coletivo, que nos une e nos separa.

 

Hüzün

Data: 09 de setembro a 02 de novembro de 2008

Horários: de terça a domingo, das 11h às 20h

Local: Oi Futuro (Rua Dois de Dezembro, 63 – Flamengo, Rio de Janeiro)

Entrada franca

Mais informações: (21) 31313060 / www.oifuturo.org.br

 

09/09/2008, Rio Grande do Sul – La Vida Es Sueño – Uruguai no 15° Poa em Cena

 

A vida é sonho constitui uma vivência fundamental de um dos mais belos textos da história do teatro ocidental.

 

A bela obra de Calderón de La Barca, apoteótica e plena, pouquíssimas vezes montada no Brasil, exalta as virtudes e sentimentos de Segismundo, príncipe da Polônia. Suas experiências de vida, morte e sonho, num crescente em direção à sabedoria, adquirem valor universal quando questionam seu destino e o destino da humanidade. O poder alegórico das obras de Calderón de La Barca e o dramatismo inerente aos temas e idéias de sua obra dramatúrgica, o transformaram em um dos criadores mais importantes de toda a história do teatro. Nesta montagem produzida pela Comédia Nacional, principal companhia teatral do Uruguai, os efeitos são capazes de emocionar e envolver plenamente o público, em uma produção que arrancou elogios unânimes em sua temporada de estréia.

 

La Vida Es Sueño – Uruguai

Data: 09 e 10 de setembro de 2008

Horários: terça e quarta às 21h

Duração: 1h15min

Local: Theatro São Pedro (Praça Marechal Deodoro s/n – Porto Alegre/SC)

Mais informações: (51) 3227-5300 / www.teatrosaopedro.com.br

Classificação: Livre

Ingressos: R$ 20

 

09/09/2008, São Paulo – “Além da Mágica” reestréia no Teatro Folha

 

A inovadora montagem que une mágica e narrativa teatral fica em cartaz até 11 de novembro.

 

Sucesso do mágico e ator Célio Amino, estréia em 9 de setembro no Teatro Folha o espetáculo “Além da Mágica”. Conta a história de um mágico que relembra o início de sua trajetória no mundo do ilusionismo no Japão. Enquanto revive como criança os encontros com seus mestres, ele realiza os primeiros números de mágica que aprendeu.

 

O espetáculo, que conta com a supervisão de dramaturgia de Francisco Medeiros e Matheus Parizi e direção mágica de Ricardo Malerbi, será apresentado às terças, às 21h.

 

Além da Mágica

Data: de 9 de setembro até 11 de novembro

Horários: terça, às 21h

Ingressos: R$ 30

Local: Teatro Folha (Shopping Pátio Higienópolis – Av. Higienópolis, 618 / Piso 2, São Paulo/SP)

Duração: 60 minutos

Classificação etária: Livre

Mais informações: (11) 3823-2323 / www.teatrofolha.com.br

 

09/09/2008, São Paulo – Curta Cinemateca

 

A Cinemateca Brasileira, desde 2004, mantém um espaço de exibição permanente para o curta-metragem brasileiro em sessões gratuitas.

 

Dando continuidade à série O Melhor dos Festivais, a Cinemateca dedica as próximas sessões do Curta Cinemateca a uma seleção de filmes que estiveram nas listas dos dez preferidos pelo público no Festival Internacional de Curtas-metragens de São Paulo que promove essa votação desde sua décima edição.

 

Curta Cinemateca

Data: 09 de setembro a 04 de outubro de 2008

Horários: confira programação em www.cinemateca.gov.br/programacao.php?id=1

Local: Cinemateca Brasileira (Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana – próximo à estação Vila Mariana do Metrô, São Paulo/SP)

Classificação: 16 anos.

Entrada Gratuita 

Informações: (11) 3512 6111 (r. 215) / 3512-6101 / www.cinemateca.gov.br

 

09/09/2008, Rio de Janeiro – Deneir: Arte Vira-Lata

 

A Galeria Anna Maria Niemeyer apresenta de 9 a 30 de setembro a individual Arte Vira-Lata de Deneir Martins que nasceu em Campos, reside na Baixada Fluminense é artista plástico e professor com especialização em arte-educação.

 

 

A exposição apresenta nove objetos realizados com diversos materiais reciclados como latas de alumínio, bolas de gude e alfinetes que já integram importantes coleções de arte como a de Gilberto Chateaubriand/ MAM-RJ.

 

Arte Vira-Lata

Data: de 09 até 30 de setembro

Horários: segunda à sábado das 10:00 as 22:00horas

Local: Galeria Anna Niemeyer (Rua Marques de São Vicente, 52/205 – Shopping da Gávea, Rio de Janeiro/ RJ)

 

Eventos em 03/09/2008

03/09/2008, Rio Grande do Sul – Os Persas (Die Perser) – 15° Poa em Cena

 

Em 480 a.C. os persas perderam a batalha de Salamis para os gregos, que os mantiveram sob seu jugo por longo tempo.

 

Oito anos depois Ésquilo, um grego, escreveu, a partir da visão do inimigo derrotado, a mais antiga tragédia da literatura mundial já transmitida, Os Persas, considerada um “colapso nervoso organizado”, um único e longo grito, traduzido em palavras. Ésquilo faz com que os responsáveis pelo fiasco se apresentem, desde o coro do conselho dos anciãos até Xerxes, o rei e senhor da guerra derrotado. Ele se permite um olhar sobre a história contemporânea que abrange passado e futuro. Os vencedores de hoje, logo se tornarão os vencidos de amanhã. Mesmo que os mortos sejam enterrados, eles estão presentes. Em seu trabalho teatral, Dimiter Gotscheff sempre procurou tratar o efeito clássico da tragédia grega buscando uma purificação ampla e também corporal. Um clássico da dramaturgia encenado por uma das maiores companhias alemãs da atualidade.

Os Persas (Die Perser) – 15° Poa em Cena

Data: 03 e 04 de setembro de 2008

Dias e Horários: Quarta-feira e quinta às 21h

Duração: 1h40min

Ingressos: R$ 20

Local: Theatro São Pedro (Praça Marechal Deodoro s/n – Porto Alegre/RS)

Mais info: (51) 3227-5300 / www.teatrosaopedro.com.br

 

03/09/2008, São Paulo – Sucesso de crítica, “Últimas Notícias de Uma História Só” chega ao Teatro Folha

Depois de duas temporadas de grande repercussão, o espetáculo entra em cartaz no Teatro Folha em 3 de setembro.

 

Baseada em histórias reais que, aparentemente, não têm nada em comum – como um seqüestro, a vida de um vendedor ambulante e a comparação entre um programa de TV evangélico e um panfleto de tarô –, “Últimas Notícias de Uma História Só” mostra como, em questão de instantes, um pequeno ato pode alterar completamente a trajetória de uma pessoa.

O espetáculo, que estréia no Teatro Folha em 3 de setembro, fica em cartaz às quartas e quintas, às 21h, até 9 de outubro. A autoria do texto e a direção são de Otávio Martins, que recentemente esteve em cartaz na casa com o espetáculo “O Mala”.

Últimas Notícias de Uma História Só

Data: de 3 de setembro até 9 de outubro

Horário: Quarta e quinta, às 21h

Local: Teatro Folha (Shopping Pátio Higienópolis – Av. Higienópolis, 618 / Piso 2, São Paulo/SP)

Ingressos: R$ 20

Duração: 65 minutos

Classificação etária: 14 anos

Mais informações: (11) 3823-2323 / www.teatrofolha.com.br

03/09/2008, São Paulo – Portrait II

 

A Galeria Leme apresenta Portrait II, sua segunda exposição coletiva cujo tema é o retrato.

Artistas de diversos estilos e origens apresentam uma das mais antigas e tradicionais representações que existe na arte de maneira pouco convencional, inovadora, surpreendente. Os participantes da mostra são: Loretta Lux, Youssef Nabil, Neil Hamon, Miguel Angel Gaüeca, Birthe Piontek, Enrique Marty, Pieter Hugo, JR Duran, Lin Tianmiao, Yann Gross e Sandra Gamarra.

Portrait II

Data: de 3 de setembro até 04 de outubro

Horários: de seg. a sex., das 10h às 19h / sáb., das 10h às 17h

Local: Galeria Leme (Rua Agostinho Cantu, 88 – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3814-8184 / info@galerialeme.com

 

03/09/2008, São Paulo – Alain Resnais: A Discreta Revolução da Memória

Com a maior retrospectiva já realizada no país acerca da obra do cineasta francês, o CCBB homenageia os 60 anos de carreira de Alain Resnais.

Do curta “Van Gogh” ao longa “Medos Privados em Lugares Públicos” (melhor direção no Festival de Veneza 2006), a mostra exibe sua trajetória cinematográfica, além de contar com debate sobre sua filmografia.

Programação: www44.bb.com.br/appbb/portal/bb/ctr2/sp/NoticiaDetalhe.jsp?Noticia.codigo=164003

Alain Resnais: A Discreta Revolução da Memória

Data: de 03 a 21 de setembro

Horários: Quarta a domingo, para ver os horários confire a programação

Local: Cinema do Centro Cultural Banco do Brasil, CCBB (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro, São Paulo/SP)
Ingressos: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada)

Mais informações pelo telefone: (11) 3113-3651 / 3113-3652 / ccbbsp@bb.com.br

 

03/09/2008, Rio de Janeiro – Cadeiras, este magnífico objeto de descanso

A interpretação da cadeira em suas diversas formas e variedades é o tema da exposição da artista plástica Ascensión Palacios Chanqués.

 

Cadeiras curiosas, confeccionadas em ferro ou aço inox sobre suportes inusitados, que desafiam o equilíbrio, são alguns dos trabalhos que compõem a mostra.

Cadeiras, este magnífico objeto de descanso

Data: de 03 a 28/09

Horários: de terça a domingo, das 12 às 19h

Local: Galeria do térreo do Centro Cultural Justiça Federal (Av. Rio Branco, 241 – Centro, Rio de Janeiro / RJ)

Mais informações: (21) 3261-2550  

 

03/09/2008, Rio de Janeiro – Escaneando a Alma

Composta por obras tridimensionais, que mesclam ousado volume e diferentes texturas, a exposição do escultor Eraldo Motta utiliza formas arrojadas e materiais pouco convencionais, com uso de muita cor sobre superfícies enrugadas, enferrujadas, raspadas ou retorcidas, que surpreendem o observador.

Escaneando a Alma

Data: de 03 a 28/09

Horários: de terça a domingo, das 12 às 19h

Local: Galeria do térreo do Centro Cultural Justiça Federal (Av. Rio Branco, 241 – Centro, Rio de Janeiro / RJ)

Mais informações: (21) 3261-2550

03/09/2008, São Paulo – Documentários Espanhóis Inéditos

A Cinemateca Brasileira, em parceria com a Agência Espanhola de Cooperação Internacional para o Desenvolvimento, apresenta uma seleção de 7 documentários espanhóis inéditos no circuito comecial e, em sua maioria, até mesmo em mostras e festivais brasileiros de cinema.

Os filmes pertencem ao acervo da Filmoteca da AECID que, com o auxílio dos Centros Culturais da Espanha espalhados pela América Latina, viabliza o acesso de instituições interessadas à parte significativa do cinema espanhol.

De produção recente, a maioria dos documentários reflete sobre problemas urgentes da Espanha contemporânea como a imigração, o racismo, os conflitos étnicos, o nacionalismo, a xenofobia e a maneira pela qual o Estado lida com todas estas questões.

Já os filmes de José Luis Guerín são praticamente desconhecidos do público brasileiro. De sua filmografia, apenas En la ciudad de Sylvia (2007), que participou da competitiva internacional do Festival de Veneza, foi apresentado por aqui na última edição da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Vencedor de quatro prêmios no Festival de San Sebastián de 2001 e ganhador do Prêmio Goya de melhor documentário em 2002, a mais tradicional premiação do cinema espanhol, En construcción (2001) capta as transformações de um bairro popular de Barcelona ameaçado por um projeto de reforma que vai alterar profundamente a paisagem urbana e a vida das pessoas que ali moram.

Documentários Espanhóis Inéditos

Data: 03 a 07 de setembro de 2008

Classificação indicativa: 16 anos.

Local: Cinemateca Brasileira (Largo Senador Raul Cardoso, 207 – próxima ao Metrô Vila Mariana)

Mais informações: (11) 3512-6111 (ramal 215) / www.cinemateca.gov.br

Ingressos: R$ 8,00 (inteira) / R$ 4,00 (meia-entrada)

 

Eventos em 05/08/2008

05/08/2008, São Paulo – Óleo sobre Prata

A galeria Area Artis abre suas portas para a exposição “Óleo sobre Prata – 2008”, do premiado artista plástico Rubens Matuck.

São 20 obras no total, sendo 15 painéis de madeira pintados a óleo, com fundo em madeira preparada com folhas de prata e ouro, e cinco telas em tinta acrílica em formatos de 15 cm x 30 cm a 100 cm x 120 cm. Os preços das obras exclusivas variam de R$ 5.000,00 a R$ 9.800,00.

Óleo sobre Prata – 2008

Data: de 05 a 19 de agosto de 2008

Local: Galeria Area Artis (Rua Normandia, 92 – Moema – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 5042-2109 / www.areaartis.com.br

05/08/2008, São Paulo – Marysia Portinari

Marysia Portinari exibe 25 pinturas inéditas que têm o circo como tema na exposição “E o Circo Chegou!”.

A artista, de 71 anos, é sobrinha do pintor Candido Portinari (1903-1962). A curadoria é de Antonio Carlos Abdalla.

E o Circo Chegou!

Data: de 05/08/08 a 29/08/08

Horários: Seg. a sex., das 10h às 17h.

Local: Santander Cultural (R. João Brícola, 24, estação São Bento do Metrô – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3249-7180 / 3249-7466.

05/08/2008, São Paulo – VI Mostra do cinema Catalão em São Paulo: Retrospectiva Bigas Luna

Na sua sexta edição, o ciclo presta homenagem a José Juan Bigas Luna com a exibição de seis filmes.

Co-realização da Associação Cultural Catalonia e Instituto Cervantes São Paulo.

Para conferir a grade completa da programação: www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_cinema.asp#catalao

VI Mostra do cinema Catalão em São Paulo: Retrospectiva Bigas Luna
Data: de 05 a 10/08

Idade recomendada: 16 anos
Retirada de ingressos: uma hora antes de cada sessão
Local: Sala Lima Barreto do Centro Cultural São Paulo (Rua Vergueiro, 1000 – Paraíso, São Paulo/SP)

Entrada franca

05/08/2008, São Paulo – Lacan e a Filosofia

Curso com Christian Dunker.

O curso aborda os aspectos centrais do pensamento de Jacques Lacan em relação à tradição filosófica ocidental, o modo pelo qual Lacan dialogou com os campos da ética, da estética e da epistemologia e como essa forma de apropriação de conceitos reatou o tratamento clínico do mal-estar com a reflexão filosófica.

Christian Dunker é psicanalista, professor e livre-docente pelo Departamento de Psicologia Clínica do IP-USP. É autor de Lacan e a clínica da interpretação (Hacker/Cespuc, 1996) e co-autor de Zizek crítico – política e psicanálise na era do multiculturalismo
(Hacker, 2005).

Programa:
5 de agosto – Conhecimento de si e a posição cética do analisante
12 de agosto – A meditação de Descartes e o sujeito da Psicanálise
19 de agosto – Kant e o nascimento da Psicopatologia
26 de agosto – Hegel com Lacan: o real e seu negativo

Lacan e a Filosofia
Com Christian Dunker
Data: 5, 12, 19 e 26 de agosto
Horário: terças, 20 às 22h
Preço: R$170,00
Inscrições: Centro Universitário Maria Antonia – 3° andar – sala de cursos, de segunda a sexta das 10h às 18h

Informações: 3255-7182 – ramal 32 e 33 / cursosma@usp.br

05/08/2008, Santa Catarina – Máquinas do Futuro

Exposição coletiva com curadoria de Roberto Freitas.

Exposição realizada pelo SESC, em parceria com o Museu de Arte de Joinville, tem como temática a Máquina do Futuro, com inspiração em Leonardo da Vinci – artista muito à frente de seu tempo, que além de pensar e projetar máquinas inéditas, acreditava na concretização das suas invenções – o SESC propõe um desafio aos artistas catarinenses: pensar as máquinas do futuro, máquinas que possivelmente farão parte de nossas vidas daqui a 50 anos.

A exposição conta com aproximadamente 12 obras que possibilitam a interatividade do público com as obras / máquinas. As obras são desenvolvidas levando em consideração seu público preferencial: crianças a partir de 5 anos de idade. Esse enfoque foi pensado no intuito de iniciar o movimento dessas crianças em direção aos espaços de arte, possibilitando o contato com exposições desde cedo.

A Prefeitura Municipal de Joinville e a Fundação Cultural, em parceria com o SESC, através do Museu de Arte de Joinville, apresentam no Anexo 2 do MAJ, na Cidadela Cultural Antarctica, a exposição “MÁQUINAS DO FUTURO”, que abre em 05 de Agosto de 2008, (3ª feira), às 20 horas, e permanecerá aberta até 21 de Setembro de 2008. Esta exposição faz parte do projeto Máquina do SESC-Santa Catarina e integra o Circuito de Artes Visuais.

Máquinas do Futuro

Data: de 05/08 até 21/09

Horários de visitação: de 3ª a 6ª feira das 9h às 17h / Sábados, Domingos e Feriados das 11h às 17h

Local: Anexo 2 do MAJ – na Cidadela Cultural Antarctica (Rua 15 de Novembro, 1.383, América – Joinville/SC)

Quanto: gratuito

Agendamento: Visitas Monitoradas p/ grupos: no MAJ, p/ fone: 3433-4677

05/08/2008, São Paulo - FILE  – Festival Internacional de Linguagem Eletrônica

SESI-SP recebe na Avenida Paulista o “FILE 2008 Milhões de Pixels”.

O FILE 2008 – Festival Internacional de Linguagem Eletrônica – acontece este ano no Centro Cultural Fiesp, de 05 a 31 de agosto de 2008, de segunda das 11h às 20h, terça a sábado das 10h às 20h, e aos domingos das 10h às 19h. A programação ocupa a Galeria de Arte, o Teatro e o Mezanino do Centro Cultural que recebem a exposição, performances e palestras.

O FILE, maior festival de arte e tecnologia do Brasil e da América Latina e um dos maiores acontecimento nesta área, há nove anos vem inserindo o país no contexto mundial da arte e tecnologia ou da mídia arte, realizando uma compilação de produções artísticas no campo das artes eletrônicas e digitais e funcionando como um indicador da pluralidade dessas produções.

Dada a diversidade da cultura digital, o FILE é um conjunto de vários festivais simultâneos: de música eletrônica,   de games, inovações e grafites eletrônicos,  além de cinema digital e documental. Além disso, o evento inclui um symposium internacional, um arquivo com mais de duas mil produções e um laboratório para o desenvolvimento de novos trabalhos: o FILE Labo, localizado no Centro Cultural SESI Vila Leopoldina – R. Carlos Weber, 835.

As criações que integram o FILE 2008 mostram uma grande diversidade de pesquisas e de produções nacionais e internacionais. Participam desta 9a edição cerca de 300 artistas – entre grupos, coletivos e trabalhos individuais – de mais de 30 nacionalidades, com produções em várias áreas da cultura digital: arte interativa, games, screening, performances, discussões teóricas e, pela primeira vez, o cinema digital. Em 2008, Porto Alegre e Rio de Janeiro receberam versões do FILE, que chega numa versão inédita a São Paulo na Galeria e no Teatro do SESI – Paulista.

FILE – Festival Internacional de Linguagem Eletrônica

Data: de 05 a 31 de agosto

Horários: de terça-feira a sábado, das 10h às 20h / às segundas-feiras, das 11h às 20h / aos domingos, das 10h às 19h.

Local: SESI Avenida Paulista (Av. Paulista,  1313 – Paraíso, São Paulo/SP)

Informações: (11) 3146-7405 / 3146-7406

Entrada franca

Mais informações: http://www.file.org.br

05/08/2008, Rio de Janeiro - Jannis Kounellis

Expoente da arte povera inaugura nova galeria no Centro do Rio.

A Cidade do Rio de Janeiro ganha uma nova galeria de arte, com a abertura da Progetti, dia 02 de agosto, localizada num casarão centenário da Travessa do Comércio, no centro histórico do Rio, próximo aos mais importantes centros culturais da cidade. Para marcar a intenção de internacionalização de seu programa de exposições, a galeria abrirá com uma mostra individual de Jannis Kounellis, um dos nomes centrais da arte contemporânea internacional, e um dos expoentes da arte povera. O artista passará uma temporada na cidade para realizar a instalação criada especialmente para a galeria, em sua primeira exposição individual no país.  Para a ocasião, será produzido um livro sobre o artista publicado pela editora espanhola Dardo ds, com o patrocínio do Istituto Italiano di Cultura do Rio de Janeiro.

À frente da Progetti estão os galeristas italianos Paola Colacurcio e Niccolò Sprovieri, ambos com larga experiência nas artes, que escolheram a cidade do Rio de Janeiro para sediar a segunda experiência como galeristas – Niccolò é o responsável pela Sprovieri Progetti, sediada em Londres, e Paola trabalhou por mais de vinte anos na histórica Galeria Lucio Amelio, de Nápoles. Os empreendedores galeristas apostam em um processo de realizações de exposições de artistas internacionais e nacionais, contribuindo para a excelência da cidade nas artes visuais.  Para o evento de abertura da Galeria Progetti, foi chamada a produtora Automática, de Luiza Mello, com coordenação de Têra Queiroz.

Jannis Kounellis

Data: 05 de agosto a 01 de novembro de 2008

Horário: Terça a sábado, das 11h às 19h

Local: Galeria Progetti (Travessa do Comércio, 22, Arco do Telles

Centro, Rio de Janeiro)

Mais informações: (21) 2221.9893/ info@progettirio.com

Entrada franca

05/08/2008, Rio Grande do Sul – Flávio Damm: Preto no Branco

O MARGS, em conjunto com o Governo do Estado e a Secretaria de Estado da Cultura, apresenta a primeira exposição individual no Rio Grande do Sul de uma referência do fotojornalismo brasileiro.

Flávio Damm, Preto no Branco inaugura na terça-feira, 5 de agosto, às 19h, nas galerias Iberê Camargo e Oscar Boeira. A mostra celebra os 80 anos que o fotógrafo porto-alegrense completa no dia 7 do mesmo mês, trazendo ao público gaúcho 80 imagens em preto-e-branco e formato médio, registradas ao longo de 64 anos de profissão. A visitação se estende até 31 de agosto, de terças a domingos, das 10h às 19h. Como programação paralela, no dia 6, às 17h, o fotógrafo ministra palestra no Auditório do MARGS, abordando suas memórias e as obras em exposição no Museu.

Com a curadoria do próprio fotógrafo, a exposição apresenta 60 painéis com imagens em 20×30cm e 26×36cm, tamanho escolhido em função da proporção com o formato 35mm, filme adotado por Flávio Damm em sua câmera pessoal e também ao longo da carreira, iniciada com suporte 6×6. A exposição traz também algumas imagens desta época, realizadas com o equipamento da revista O Cruzeiro, onde o fotógrafo atuou por 10 anos. Adepto da tecnologia analógica, ele afirma cortar as fotografias apenas no visor.

Na busca por uma boa foto, Damm realizou mais de 930 viagens pelo Brasil (depois desse número, ele parou de contar) e 67 ao exterior. As andanças geraram um arquivo de 60 mil negativos. Para a exposição, foram selecionadas imagens que constituem uma retrospectiva informal de sua trajetória.

Flávio Damm: Preto no Branco

Data: de 05/08 até 31/08

Horários: de terças a domingos, das 10h às 19h

Local: galerias Iberê Camargo e Oscar Boeira do MARGS (Praça da Alfândega s/nº, Centro, Porto Alegre/RS)

Mais informações: (51) 3225 7551 / comunicacao@margs.rs.gov.br / www.margs.rs.gov.br

Palestra com Flávio Damm

Data: 06/08

Horário:, 17h

Local: Auditório do MARGS (Praça da Alfândega s/nº, Centro, Porto Alegre/RS)

Ingresso: um quilo de alimento não-perecível ou uma peça de roupa para a Campanha do Agasalho 2008

Informações: junto ao Núcleo de Extensão Cultural, pelo telefone (51) 3227-2311 ou pelo e-mail extensão@margs.rs.gov.br.

Obs: Ao longo da palestra, serão distribuídas amostras fotográficas de 12×18 cm, enquadradas em pas-partouts de 40×40 cm, para que os ouvintes possam conhecer de perto algumas de suas imagens e debater os processos que levaram à realização de determinada foto.

05/08/2008, São Paulo – 12º Festival de Cinema Judaico

Pré-estréia nacional de “O Rochedo e a Estrela” tem a presença da diretora Katia Mesel.

Documentário traça panorama da presença judaica em Pernambuco no século XVII e abre festival no Centro da Cultura Judaica.

Na noite de abertura do 12º Festival de Cinema Judaico de São Paulo, dia 5 de agosto, terça-feira, às 21 horas, o Centro da Cultura Judaica promove a pré-estréia nacional do documentário “O Rochedo e a Estrela”, de Kátia Mesel. O longa mostra um panorama da permissão do judaísmo e sua expansão em Pernambuco no século XVII, ora se adaptando a novas situações culturais, ora mantendo suas bases de referência para povos de várias nações, e como Maurício de Nassau foi fundamental para esta libertação religiosa.

O 12º Festival de Cinema Judaico de São Paulo, parceria entre o Centro da Cultura Judaica e A Hebraica, ocorre entre os dias 5 e 10 de agosto. Neste ano, a mostra terá como tema os 60 anos de Israel e será dividido em quatro mostras temáticas: Ficção, Documentário, Israel 60 e Pré-Estréias Nacionais.

12º Festival de Cinema Judaico de São Paulo

Pré-Estréia Nacional de “O Rochedo e a Estrela”, de Kátia Mesel

Abertura: Terça-feira, dia 5 de agosto, às 21 horas.

Data: de 05 a 10 de agosto

Local: Teatro do Centro da Cultura Judaica (Rua Oscar Freire, 2500 – São Paulo/SP)

Idade Mínima: 12 anos.

Entrada: 1 quilo de alimento não perecível a ser doado ao projeto Ajuda Alimentando.

Ingressos limitados (retirar a partir das 14 horas na Bilheteria)

Mais informações: (11) 3065.4333 / www.culturajudaica.org.br

05/08/2008, Rio de Janeiro – Luz, Câmera, Ação! Cineastas Compositores

O projeto explora um campo raramente contemplado nas mostras de cinema: as trilhas sonoras originais.

Para abordar o tema, a idéia é exibir filmes de cineastas autorais que se responsabilizam também pelas músicas. A mostra é composta de 14 filmes de 7 cineastas independentes consagrados, todos em atividade, com estilos bastante diferentes e com uma peculiaridade: são compositores das trilhas sonoras de seus próprios filmes.

Luz, Câmera, Ação! Cineastas Compositores

Data: 05 a 17 de agosto

Local: Cinema do CCBB Rio (Rua Primeiro de Março, 66 – Centro, Rio de Janeiro/RJ)

Mais informações: www.bb.com.br/cultura

Eventos em 23/07/2008

23/07/2008, São Paulo – Cristina Canale na Galeria Nara Roesler

As 15 imagens sobre tela e sobre papel que compõem esta exposição de Cristina Canale (Rio de Janeiro, 1961) giram em torno de cenas, nas quais animais domésticos, poltronas, mesas de bilhar etc se interagem, estruturando a espacialidade da tela a partir destes elementos.

Trata-se de interiores onde cães e gatos, de certa forma, tomam o lugar da figura humana, ou trazem animais em contato com a “civilização”, como as girafas no Zoológico, ou cavalo no Jockey Club. Em algumas obras a artista carrega de ironia as imagens, ao retratar móveis de design e ambientes que poderiam ter saído de uma revista de decoração nos quais os ‘bichinhos’ se comportam como donos da casa.

Além das pinturas sobre tela, serão apresentadas pela primeira vez em São Paulo obras em papel. Nestes trabalhos, Canale mistura, assim como nas telas, soluções de cunho pictórico e de desenho. Segundo ela, o papel  permite um outro equilíbrio destas linguagens e outra sensibilidade da matéria. O material é outro também, pois nos papéis utiliza aquarela, crayons, grafite e bastão oleoso, enquanto nas telas usa basicamente óleo e bastão oleoso.

Cristina Canale

Data: de 23 de junho a  16 de agosto de 2008

Horários: de segunda a sexta, das 10h às 19h / sábado, das 11h às 15h.

Local: Galeria Nara Roesler (Av. Europa, 655 – São Paulo/SP)

Mais info: (11) 3063-2344 / www.nararoesler.com.br / galeria@nararoesler.com.br

23/07/2008, São Paulo - Desenhos Antelo, de Fernando Lindote na Galeria Nara Roesler

A exposição consiste de sete desenhos sobre papel e seis óleos sobre tela selecionados pelo crítico Ivo Mesquita.

Fernando Lindote (Rio Grande do Sul, 1960, vive e trabalha em Florianópolis), que também está presente em outra individual na cidade, no Centro Universitário Maria Antonia, apresenta na Galeria Nara Roesler Desenhos Antelo, mostra itinerante que seguirá para o Rio de Janeiro e Florianópolis, reunindo trabalhos inéditos, realizados entre 2006 e 2008.

A série sobre papel foi desenvolvida a partir de dois desenhos realizados por Lindote após as duas folhas (A4) terem sido assinadas em branco por Raúl Antelo, escritor e crítico nascido na Argentina, professor titular de literatura na Universidade Federal de Santa Catarina, muito próximo ao artista, que recentemente recebeu bolsa Guggenheim para pesquisa sobre Marcel Duchamp. Já os demais trabalhos da série, de dimensões maiores (70 x 50 cm), foram realizados com vários materiais argila, folha de chumbo, grafite e fita branca.

Completam a exposição seis óleos sobre tela em preto e branco, nos quais a assinatura de Antelo não aparece, mas permanecem os sistemas de imagem dos desenhos em papel, que às vezes lembram máquina e às vezes pedaços de corpo e sugerem uma circulação, guardando referências a artistas como Duchamp e Picabia (quatro telas de 100 x 100 cm e duas de 50 x 70 cm).

Fernando Lindote

Data: de 23 de junho a  16 de agosto de 2008

Horários: de segunda a sexta, das 10h às 19h / sábado, das 11h às 15h.

Local: Galeria Nara Roesler (Av. Europa, 655 – São Paulo/SP)

Mais info: (11) 3063-2344 / www.nararoesler.com.br / galeria@nararoesler.com.br

23/07/2008, São Paulo – 16º Anima Mundi

16º Anima Mundi começa em São Paulo.

A 16ª edição do Anima Mundi será aberta ao público no Memorial da América Latina e no Centro Cultural Banco do Brasil, em São Paulo. O festival vai até o próximo domingo com uma programação que traz 441 filmes de diversos países do mundo.

Durante a etapa paulista do Anima Mundi ocorrem quatro mostras competitivas: – de longas-metragens, curtas, infantil e portfólio – e quatro informativas – “Animação em Curso”, “Futuro Animador”, e as “Panoramas” de curta e longa.

O evento também terá concursos em outras mídias: “Anima Mundi Web” (com animações para internet) e o “Anima Mundi Celular” (competição de filmes para celulares).

Os filmes que estão competindo no Anima Mundi se dividem em seis categorias, curta-metragem, longa-metragem, curta infantil, animação brasileira, filme de estudante e filme de encomenda.

Os vencedores das categorias curta-metragem, longa-metragem, curta infantil, animação brasileira e filme de estudante serão escolhidos por voto popular. Outras premiações também irão contemplar os participantes como o “Prêmio Anima Mundi Especial” e o “Prêmio Aquisição Canal Brasil”, que pagará 10 mil reais ao melhor curta-metragem nacional escolhido por voto popular.

Além dos filmes, o Anima Mundi oferece workshops e palestras aos visitantes, como o workshop do grupo japonês Tochka. No site do evento (www.animamundi.com.br/default.asp) é possível conferir a programação completa dos filmes e atividades.

Anima Mundi 2008 em São Paulo

Data: 23 a 27 de julho

Local: Fundação Memorial da América Latina (Av. Auro Soares de Moura Andrade 664 – Barra Funda, São Paulo/SP) e Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) – Sala de cinema e auditório (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro, São Paulo/SP)
Informações: (11) 3823-4600 – Fundação Memorial da América Latina / : (11) 3113-3651/ 3652 – CCBB

23/07/2008, Rio de Janeiro – Gonçalo Ivo no MNBA

Em sua primeira individual no MNBA,  Gonçalo Ivo apresenta a partir do dia 23 de julho a exposição A Cor-Espaço / Pinturas e Objetos.

Com curadoria de Fernando Cocchiarale, a exposição vai exibir oito telas de grande formato e  47 objetos de madeira.

Entre os destaques estão  Tissu D’Afrique, 2007, uma pintura de 120 x 580 cm,  um imenso quadro em tons de branco, medindo 200 x 400 cm e Objeto, 2008, um totem de 367 cm de altura.  Na mostra,  os objetos são pinturas em têmpera tridimensionais, muitas vezes calcinadas, com colagem de folhas de ouro, prata ou bronze.

Na ocasião será lançado o livro Gonçalo Ivo, de autoria de Fernando Cocchiarale e textos de Ladi Biezus, Roberto Pontual, Oscar D’Ambrosio, Ligia de Franceschi e Edgar Lyra.

A cor-espaço, de Gonçalo Ivo

Data:  23 de julho a 7 de setembro

Horários:  de terça a sexta-feira das 10h às 18h / aos sábados, domingos e feriados das 12h às 17h.

Local: MNBA (Av Rio Branco,  199 – Cinelândia, Centro – Rio de Janeiro/RJ)
Mais informações: (21) 2240 0068 / www.mnba.gov.br

23/07/2008, São Paulo – Christian Cravo: Espiritoculto

Christian Cravo retrata a religiosidade de diversos cantos do mundo.

A partir de 23 de julho, o fotógrafo Christian Cravo expõe Espiritoculto, na Caixa Cultural Paulista. A mostra, que tem curadoria do próprio fotógrafo, traz 58 imagens feitas entre 1998 e 2007 em diversos países, do Haiti à Índia. São fotografias documentais que retratam, com sensibilidade, o ser humano em momentos de devoção às suas crenças.

Chama a atenção na mostra a universalidade do tema que foi retratado por Cravo privilegiando as características de cada culto ou cultura.

Espiritoculto

Data: 23 de julho até 31 de agosto
Onde: CAIXA Cultural São Paulo (Av. Paulista, 2083, Jardins – São Paulo/SP)
Horários: de ter. a sáb. das 9h às 21h / dom. das 10h às 21h

Quanto: Entrada gratuita

Eventos em 22/07/2008

22/07/2008, São Paulo – Bogotá

Apresenta, por meio de fotografias e textos, as transformações urbanas e sociais ocorridas na capital colombiana desde a década de 1990.

Bogotá

Dias: 22/07 a 03/08.

Horários: Terça a sexta, das 7h às 21h30 / Sábados, domingos e feriados, das 9h às 18h30

Local: Térreo do SESC Vila Mariana

Grátis

22/07/2008, São Paulo - Confissão de Leontina

Texto de Lygia Fagundes Telles.

Direção de Marat Descartes. Com Érika Moura.

“Já contei essa história tantas vezes e ninguém quis me acreditar. Vou agora contar tudo especialmente pra senhora, que se não pode ajudar, pelo menos não fica me atormentando como fazem os outros”. Assim começa a narradora-personagem de “A Confissão de Leontina”, conto da Lygia Fagundes Telles que retrata uma realidade muito brasileira: uma menina pobre, Leontina, nascida numa pequena cidade do interior que foge para a cidade grande. Pouco letrada e “sem ter quem com ela se preocupe no mundo”, trabalha como dançarina de aluguel. Sofre as agruras “da metrópole”, até parar atrás das grades, de onde ela passa a narrar sua trajetória. Trabalhando com o texto na íntegra, o foco da dupla Marat Descartes e Érika Moura está no trabalho da intérprete de explorar as diversas camadas do texto. A proposta é que a atriz se aproprie e dê voz ao texto, para que, do mergulho nas palavras, brote a profusão de imagens da comovente história da personagem.

Confissão de Leontina

Data: 22/07 a 16/09

Horário: Terças, às 21h

Local: SESC Consolação
Preços: R$ R$ 10,00 [inteira], R$ R$ 5,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino] e R$ R$ 2,50 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

OBS: excepcionalmente dia 12/8 não haverá sessão.

Eventos em 15/07/2008

15/07/2008, São Paulo – Performance em expansão

Curso com Lucio Agra.

Uma análise da performance contemporânea a partir de suas origens e das várias faces dessa linguagem, por meio de diferentes abordagens. Serão discutidas suas articulações com outras práticas artísticas, sua relação com o campo mítico dos rituais, os antecedentes da performance no Brasil, a expansão de seu conceito como base de compreensão das novas lógicas na atualidade, dentre outros temas. As aulas contarão com a presença de artistas convidados, que estarão em São Paulo participando da mostra Verbo.

Programação:
- 15 de julho: A multiplicidade das noções de performance, seus antecedentes no Brasil e a performance antropófaga
- 16 de julho: Genealogia da performance; o happening e a interface com modalidades artísticas em desenvolvimento. Experimentos nas áreas de música, artes plásticas e tecnologias no Brasil

- 17 de julho:  Performance e oralidade, experimentos com a linguagem poética e a e-poetry; o trânsito com o Jazz e a stand-up comedy; a herança beat; performance e artes plásticas: limites e conexões

- 18 de julho: Performance e ritual: construção do campo mítico; as idéias/práticas de Renato Cohen, Richard Schechner e Victor Turner; treinamentos psicofísicos

Performance em expansão
Com Lucio Agra
Data: 15, 16, 17 e 18 de julho
Horário: 10 às 13h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Valor: R$ 170,00

Inscrições: Centro Universitário Maria Antonia – 3° andar – sala de cursos / de segunda a sexta das 10h às 18h

Mais informações: 3255-7182 – ramal 32 e 33 – cursosma@usp.br

15/07/2008, São Paulo – Barão de Mauá – O Empreendedor

Exposição e lançamento do livro.

O Centro Cultural Banco do Brasil inaugura a exposição Barão de Mauá – o empreendedor, resultado de pesquisa histórica e contemporânea do livro de Gilberto Maringoni, que será lançado na ocasião.

A exposição – que leva a assinatura do designer Victor Burton – é a primeira sobre Irineu Evangelista de Souza, o Barão de Mauá. Serão mostrados reproduções fotográficas, ilustrações, gravuras, quadros, mapas e documentos, alguns oriundos do Museu Histórico, do Instituto Histórico e Geográfico e de coleções particulares.

Durante a exposição, será agendado um dia para a exibição do filme Mauá – O Imperador e o Rei, de Sérgio Rezende, e um debate sobre o Barão de Mauá com a participação do autor do livro, Gilberto Maringoni, o protagonista do filme Mauá, Paulo Betti, e o professor do Instituto de Economia da UFRJ, João Sicsú, ainda sem data definida.

Durante a abertura do evento, haverá a participação especial do ator Paulo Betti, como mestre-de-cerimônias, vestido com o figurino utilizado por ele quando interpretou Irineu Evangelista de Souza.

Barão de Mauá – O Empreendedor

Exposição de reproduções fotográficas e ilustrações, gravuras, quadros, mapas e documentos, alguns oriundos do Museu Histórico e do Instituto Histórico e Geográfico; além de originais resgatados em coleções públicas e particulares como as fotografias de George Ermakoff. Lançamento do livro homônimo de autoria de Gilberto Maringoni, editado pela Aori.

Data: de 15 de julho a 10 de agosto de 2008.

Horários: de 15 de julho a 10 de agosto
Local: Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro (Rua Primeiro de Março, 66 / 4º andar, Centro – Rio de Janeiro)

Entrada franca
Mais info: 3808-2020

15/07/2008, São Paulo – Duas exposições Duchamp no MAM

Paralelamente à mostra “Marcel Duchamp: uma obra que não é uma obra ‘de arte’”, o Museu de Arte Moderna de São Paulo apresenta na Sala Paulo Figueiredo a exposição “Duchamp-me”, com curadoria de Felipe Chaimovich.

A mostra traz cerca de 40 obras do acervo do museu de artistas brasileiros inspirados em conceitos do franco-americano.

O foco é a ruptura estabelecida por Duchamp com relação à perspectiva tradicional, que era então a divisão do espaço imagético de forma ordenada, com as figuras distribuídas pelo quadro partindo de um ponto central (o ponto de fuga) até a “superfície”, como se a cena fosse vista pela base de um cone ou pirâmide invertidos. Essa concepção de perspectiva fora estabelecida por Brunelleschi e Masaccio, em Florença (1420), mas o advento da fotografia veio reiterar em pleno fim do século 19 e início do século 20 essa premissa, já que a câmera dispõe de um único orifício central pelo qual entram os feixes de luz.

Como em todos os aspectos da obra do franco-americano, a anarquia na perspectiva visava reestabelecer ao artista o poder de criar livremente, sem se prender a cânones e a modelos que engessavam a expressividade artística. Isso fez com que Duchamp se interessasse pelo abstracionismo e por novas formas de representação, como em “O Grande Vidro” (1915-1923), cujos elementos são colocados de forma bidimensional, como em uma pintura plana, que na verdade é a reunião de elementos coletados e minuciosamente posicionados.

Na seleção de Felipe Chaimovich que estará na Sala Paulo Figueiredo, a peça central é a instalação “Uma vista” (2002), de Cássio Vasconcellos, em que uma paisagem da cidade de São Paulo é formada por 67 fotografias penduradas em um eixo central, que desobedecem a noção de perspectiva tradicional pelo posicionamento das imagens em diferentes planos que não seguem uma distribuição concêntrica e alinhada.

Duchamp-me e Marcel Duchamp: uma obra que não é uma obra ‘de arte’

Data: 16 de julho a 21 de setembro de 2008

Local: MAM-SP (Parque do Ibirapuera – Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº, portão 3)

Horários: Terça a domingo e feriados, das 10h às 18h

Ingresso: R$ 5,50

Sócios do MAM, crianças até 10 anos e adultos com mais de 65 anos não pagam entrada. A entrada é franca aos domingos, durante todo o dia

Mais informações: www.mam.org.br / (11) 5085-1300

15/07/2008, São Paulo – VERBO 2008

A VERBO, evento de performance que ocorre anualmente na galeria Vermelho, chega à sua quarta edição apresentando 51 projetos que refletem o campo de tensão representado pela performance na arte atual.

São fotos, instalações, performances, vídeos e stills de vídeo que apontam para a tentativa do artista de colocar em perspectiva um diálogo com o observador através do  seu corpo.

Elementos carnais da iconografia tradicional serão apresentados em contraposição à assepsia do cubo branco em trabalhos que sugerem a dependência, o cuidado, a necessidade de compromisso e de dominação.

A seleção de trabalhos aponta também para o poder associado ao sagrado, ao profano, às rotinas do cotidiano e à dor infligida pelo homem a si mesmo e aos outros. Atos de violência, rotinas diárias de alimentação, respiração, reprodução e sexualidade que, por conta da natureza civilizada do homem não aparecem em público, especialmente em situações onde a tradição limita a liberdade individual.

Além disso, a VERBO 08 apresenta também ações que abordam questões relacionadas ao estatuto da performance na arte atual, como, sua inserção institucional e no mercado de arte; sua aproximação com outras mídias, e, por último, sua atual eficácia como instrumento crítico e de resistência ao sistema vigente.

Para discutir tais questões, o Centro Cultural São Paulo em parceria com a Vermelho, criaram o seminário Verbo Conjugado que ocorrerá paralelamente às ações na galeria. Dividido em quatro dias, o seminário discutirá temas como, Performance e Documentação, Performance e Reencenação, Performance e Resistência Cultural, entre outros, e conta com a participação de artistas e intelectuais de várias áreas. Simultaneamente, o Mariantonia – Centro Universitário da USP, programou o curso Performance em Expansão que pretende apresentar uma análise da performance a partir de suas origens, abordando suas várias faces e articulações com outras práticas artísticas.

Exposição VERBO 2008
Data: 15/07 até 19/08

Horários: Terças a sextas das 10 às 19 / sábados das 11 às 17h.
Entrada gratuita

Local: Galeria Vermelho (Rua Minas Gerais, 350 – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 32572033 / www.galeriavermelho.com.br/ info@galeriavermelho.com.br

15/07/2008, Ceará – Pausa Dramática de julho debate Exclusão Social

Textos como “Meire Love”, história de uma menina-moça que tenta fugir da prostituição e acaba morta, e “Anônimos”, que revela a solidão de idosos em asilos serão narrados no Pausa Dramática, que dias 15 e 16 de julho debate o tema Exclusão Social.

Esta edição do Pausa Dramática apresenta os textos Meire Love, de Susy Élida, e Anônimos, de Sidney Malveira e Ricardo Guilherme. No dia 15, os atores Ricardo Tabosa, Rogério Mesquita e Yuri Yamamoto dramatizam a leitura do primeiro, Meire Love. No universo selvagem a que são submetidas, meninas prostituídas procuram, por intermédio dos sonhos, um espaço para a felicidade. Meire planeja fugir da vida miserável e de exploração sexual. Seu plano é descoberto e ela, misteriosamente, aparece morta, afogada, na beira da praia. A partir de então, Meire torna-se o centro da discussão de três jovens. Ao final da leitura deste dia, a autora Susy Elida conversa com a platéia.

No dia 16, Sidney Malveira narra caminhos de saudades, decepções, alegrias, amores, sonhos. Seu texto descreve cenas de um asilo de idosos e os sentimentos que povoam o cotidiano dessas pessoas. No foco das cenas, uma velhinha e dois velhinhos contam suas histórias. Depois da leitura, a bailarina e coreógrafa Sílvia Moura debate com a platéia.

Esta edição do Pausa aborda questões acerca da exclusão social com foco nos maus tratos em crianças e idosos. Os texto são comoventes e abrem a questões como: o que pode ser feito? Qual a nossa responsabilidade? Como a arte deve se posicionar em relação a exclusão social?.

Pausa Dramática debate Exlusão Social

Dias: 15 e 16 de julho

Horário: às 19h

Local: no Auditório do Dragão do Mar (Rua Dragão do Mar, 81 – Praia de Iracema. Fortaleza/Ceará)

Acesso livre

Classificação: 14 anos.

Informações: (85) 3488.8600 / www.dragaodomar.org.br

Eventos em 10/07/2008

10/07/2008, São Paulo – Mostra (in) dependente de dança?

A “Mostra (in) dependente de dança?” é idealizada e realizada pela Cia. Borelli e o grupo Teatro de Paisagem.

Até 10 de agosto, seis companhias paulistanas ocuparão o Espaço Maquinaria, no bairro da Bela Vista, para mostrar seus últimos trabalhos de dança: Cia. Borelli de Dança, Solos e Reverberações, grupo IN VITRO, Cia. Nósláemcasa, Coletivo de Artistas Intermitentes Abismo de Sonhos e Cia. Fragmento são os grupos que formam a programação da “Mostra (in) dependente de Dança?”.

Grafada com um ponto de interrogação no final, a própria nomenclatura da mostra diz a que veio: questionar a independência dos grupos de dança de São Paulo. Segundo Sandro Borelli, um dos idealizadores da mostra, “fazer arte precisa ser um ato político e reflexivo, sempre, e o fato dos grupos participantes da mostra serem fomentados não anula a discussão sobre a ‘independência’ (ou não) do fazer artístico”.

Faz parte da programação da mostra a discussão de políticas públicas para cultura – especificamente teatro e dança – juntamente com representantes do poder público. Todas as esferas políticas que envolvem a cultura (secretarias municipal e estadual e Funarte, no âmbito federal) foram convidadas a debater o momento atual do país. Workshop, debate de processo de criação, demonstração de trabalho e uma exposição de fotos e vídeos exibida antes de cada espetáculo completam a programação que se encerra em 10 de agosto.

Mostra (in) dependente de dança?

Espetáculos, workshops, demonstração de trabalhos e debates sobre Dança

Data: de 10/07 até 10/08

Local: Espaço Maquinaria (Rua 13 de Maio, 240 – Bela vista – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3259-7580

Lotação: 80 lugares

Horário de bilheteria: uma hora antes

Ingresso: R$10

Inscrições/programação, solicitar em: mostraindependentededanca@gmail.com

10/07/2008, São Paulo – MAC Ibirapuera exibe obras de ícones da fotografia

O MAC Ibirapuera exibe a exposição “Fotógrafos da Vida Moderna”, reunindo 154 fotografias feitas na primeira metade do século 20 por ícones do gênero, como Brassaï, Cornell Capa, Geraldo de Barros, Henri Cartier-Bresson, Man Ray, Pierre Verger e Robert Doisneau.

A mostra é composta, em sua maioria, por fotos da coleção particular do ex-banqueiro Edemar Cid Ferreira, que estão com o MAC em regime de guarda provisória. São exibidas 124 fotografias da coleção de Ferreira, 19 do acervo do Museu de Arte Contemporânea e 11 do Instituto de Estudos Brasileiros da USP.

Em cartaz até 28 de setembro, a exposição tem curadoria de Helouise Costa e exibe também exemplares das revistas “Vu”, “Life” e “Paris Match”, nos quais foi publicado o trabalho dos fotógrafos cujas obras integram a mostra.

Entre as fotos presentes na exposição estão ainda imagens de autoria de Alexandr Rodtchenko, André Kertész, Margareth Bouke-White, Leni Riefenstahl, German Lorca, Alice Brill, Thomaz Farkas, e Hildegard Rosenthal.

Fotógrafos da Vida Moderna

Data: de 10/07 (abertura para convidados) a 28/09

Horários: de ter. a dom., das 10h às 18h
Onde: MAC Ibirapuera (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº, portão 3, Pavilhão da Bienal, 3º andar)

Mais info: (11) 5573-5255
Quanto: entrada gratuita