Eventos em 27/10/2008

27/10/2008, São Paulo – Contra o Verso

 

Coletiva com obras de 8 artistas da Street Art brasileira intimamente conectados a cultura urbana, trazendo como referência diferentes aspectos dos movimentos ligados à contra cultura: graffiti, pixação, o movimento punk, o hip hop, o skatismo urbano, fanzines, sticker art e lambe lambe.

Desencadeiam discussão em relação às práticas da arte contemporânea: Bruno9Li, Flavio Samelo, Flip, Herbert Baglioni, Nunca, Onesto, Sesper e Tinho, com curadoria de Carmo Marchetti. Serão apresentados diversos trabalhos entre pintura, desenho, escultura, colagem e fotografia, além de intervenções feitas diretamente no espaço da galeria.

Contra o Verso

Data: de 27 de outubro a 29 de novembro

Horário: 2ª a 6ª feira das 11h às 19h / sábado das 11h às 15h.

Local: Galeria Bergamin (Rua Rio Preto, 63 – Jardim Paulista, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3062-2333 / www.galeriabergamin.com.br

 27/10/2008, São Paulo – Momentos de Luz

A primeira mostra individual em galeria do artista plástico brasileiro radicado na Alemanha Almir Mavignier, com 33 obras inéditas no Brasil.

Trabalhos em óleo sobre tela, monocromáticos, em branco ou preto, desenvolvidos entre as décadas de 60 e 70; a série de cartazes serigráficos e um  cartaz aditivo, criado especialmente para a exposição, retratam a produção do mestre em artes gráficas premiado na Europa e Ásia. 

 

Almir Mavignier – Momentos de Luz

Data: de 27 de outubro a 22 de novembro de 2008.

Horários: 2ª feira a 6ª feira, das 10h às 19h / sábados, das 10h às 13h

Local: AN Galeria (Rua Estados Unidos, 1638 – São Paulo/SP)

Mais informações: www.dangaleria.com.br / (11) 3083-4600

27/10/2008, Minas Gerais – 3ª Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul

O evento é realizado pela Secretaria Especial dos Direitos Humanos da Presidência da República, com produção da Cinemateca Brasileira e do Sesc São Paulo, e conta com a curadoria de Francisco Cesar Filho.

Esta terceira edição celebra os 60 anos da Declaração Universal dos Direitos Humanos.

O evento, que passa por 12 capitais brasileiras, é dedicado a obras audiovisuais que abordam questões referentes aos direitos humanos, produzidas recentemente nos países sul-americanos.

Entrada franca com retirada de ingressos meia hora antes da sessão.

III Mostra de Direitos Humanos na América do Sul

Data: 27/10 até 02/11

Local: Cine Humberto Mauro – Palácio das Artes / Fundação Clóvis Salgado (Av. Afonso Pena 1537- Belo Horizonte/MG)

Mais informações: (31) 3236-7400 / www.palaciodasartes.com.br / cinehumbertomauro@palaciodasartes.com.br

 

 

Eventos em 23/10/2008

23/10/2008, São Paulo – CalaFrio

 

Primeira individual em São Paulo da fotografa baiana Beatriz Franco e é composta por um vídeo e uma série de 18 fotografias em cor apresentadas em duplas, um tríptico, uma composição com quatro imagens, uma frase e uma imagem solo.

 

As obras revelam um olhar inquisidor e contemplativo da artista sobre elementos do cotidiano, as incontáveis dualidades do existir.

 

Beatriz Franco – CalaFrio

Data: de 23 de outubro a 20 de novembro de 2008.

Horários: de 2ª a 6ª feira, das 10h30 às 19h30 / Sábado, das 10h30 às 15h

Local: Mônica Filgueiras Galeria de Arte (Rua Bela Cintra, 1.533 – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3082.5292 / mofilgue@terra.com.br

 

23/10/2008, São Paulo - FORTUNA E FECUSA OU UKYIO-E (a imagem de um mundo flutuante)

 

Ana Maria Tavares (1958) tem em seu currículo uma longa trajetória artística que envolve exposições nos mais importantes museus brasileiros e no mundo.

 

FORTUNA E RECUSA ou UKYIO-E (a imagem de um mundo flutuante) é a primeira individual da artista na Vermelho. A obra de Tavares estabelece uma clara relação com a arquitetura modernista brasileira, criando um fluxo dinâmico entre desenho, projeto, escultura e arquitetura. Recentemente, essas características tornaram-se ainda mais intensas com a introdução de elementos que, por um lado transformaram as características convencionais do objeto/escultura em partes funcionais, chamados por Tavares de “estruturas de suporte para o corpo”, e, por outro, fez do espaço expositivo um local familiar e reconhecível, ao mesmo tempo que suspenso no tempo/espaço, alinhando-se a uma realidade virtual.

Na exposição, Tavares agregou elementos da cultura japonesa às instalações e vídeos que compõem a exposição, criando espaços flutuantes que rompem com a linearidade das dinâmicas diárias, propondo um território de suspensão, uma rachadura no tempo/espaço. Na instalação, Massagem para olhos cariocas (2008), por exemplo, máscaras de massagem para os olhos e bancos de aço inox criam um local onde os visitantes poderão relaxar a visão, limpando o olhar das afecções diárias.

FORTUNA E RECUSA ou UKYIO-E (a imagem de um mundo flutuante)

Data: 23/10 a

Horários:
Local: Salas 1 e 2 da Galeria Vermelho (Rua Minas Gerais, 350 – São Paulo – SP)

Mais informações: (11) 3138-1520 / www.galeriavermelho.com.br/ info@galeriavermelho.com.br 

 

23/10/2008, São Paulo – A ordem dos tratores não altera o viaduto

 

Instalação de Marcelo Cidade, composta por uma nova série de trabalhos todos criados em 2008. A instalação conta com instalações, desenhos pinturas e fotografias.

 

A ordem dos tratores não altera o viaduto
Data: 23/10 a

Horários:

Local: Sala 4 da Galeria Vermelho (Rua Minas Gerais, 350 – São Paulo – SP)

Mais informações: (11) 3138-1520 / www.galeriavermelho.com.br/ info@galeriavermelho.com.br 

 

23/10/2008, São Paulo – Coletiva Galeria Millan

 

Em tempos de Bienal, a Galeria Millan realiza mostra coletiva, apresentando a produção de todos os seus artistas.

 

No elenco, Amílcar de Castro e Mira Schendel, nomes consagrados que influenciaram fortemente a geração posterior. Entre aqueles que começaram a carreira nos anos 60 e 70 e hoje são nacional e internacionalmente reconhecidos estão Tunga, Miguel Rio Branco, Anna Maria Maiolino, Artur Barrio, Emmanuel Nassar e Flavio-Shiró. Já os artistas surgidos na década de 80 e em pleno crescimento no exterior são representados por Paulo Pasta, Fábio Miguez, Paulo Climachauska, Lenora de Barros e Miguel Angel Rios. Por sua vez, o núcleo jovem da galeria, também com grande efervescência fora do país, é composto por Tatiana Blass, Thiago Rocha Pitta, Lais Myrrha, Rodrigo Bivar e Otavio Schipper.

 

Coletiva

Data: de 23 de outubro a 14 de novembro

Horários: de segunda a sexta, das 10h às 19h / sábados das 11h às 17h

Local: Galeria Millan (Rua Fradique Coutinho, 1360 – São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3031-6007 / marcy@pooldecomunicacao.com.br

 

23/10/2008, São Paulo – Karim Rashid – Arte e Design num Mundo Global

 

“Se a natureza humana é viver no passado; mudar o mundo é mudar a natureza humana”, Karim Rashid.

 

Agora, pela primeira vez no país, o Instituto Tomie Ohtake – espaço dedicado às artes plásticas, arquitetura e design –, pela iniciativa de Roberto Cocenza da RS Promo, apresenta uma grande exposição do mestre internacional, com montagem especialmente desenhada por Karim e pelo curador Albrecht Bangert.

 

“A exposição realça o jogo entre realidade e artificialidade como algo típico do trabalho de Karim Rashid”, ressalta do curador. Com cerca de 60 obras, entre mobiliário, objetos e embalagens, a maioria proveniente do acervo do museu alemão Die Neue Sammlung, de Munique,  a mostra evidencia a força de um designer assumidamente global, um circunavegador que tem sua própria perspectiva global, conforme o define o crítico.

 

Karim Rashid – Arte e Design num Mundo Global

Data: de 23 de outubro até 4 de janeiro de 2009

Horários: de terça a domingo das 11h às 20h

Entrada franca

Local: Instituto Tomie Ohtake (Av. Faria Lima, 201- Pinheiros SP)

Mais informações: (11) 2245-1900 / marcy@pooldecomunicacao.com.br

 

23/10/2008, Santa Catarina – Exposição 3: Encruzilhada, do Coletivo Xokleng 

 

Obras de Renato Veiga e Jefferson Kielwagen.

 

O projeto “Arte contemporânea: Intervenções e Encontros”, patrocinado pelo SIMDEC por meio do mecenato, tem como objetivo realizar 05 intervenções artísticas, acompanhadas  de encontros e oficinas com os artistas selecionados no Edital 2008, a serem desenvolvidos no espaço da futura sede do Museu de Arte Contemporânea Luiz Henrique Schwanke, situada na Cidadela Cultural Antarctica. 

 

O Júri que fez a seleção foi composto pelos Críticos de Arte: Fernando Bini, (Curitiba/PR), Nadja de Carvalho Lamas e Walter de Queiroz Guerreiro (ambos de Joinville/SC), sendo selecionados: Ricardo Kolb, Diego Rayck (que já expuseram), Grupo Xokleng, Letícia Cardoso e Sérgio Adriano.

 

A terceira exposição vinculada ao projeto Arte Contemporânea é do Coletivo Xokleng, formada por Renato Veiga e Jefferson kielwagen, que apresentam sua produção ao público.

 

Encruzilhada 

Data: de 23 de outubro até 16 de novembro

Horários: de 3ª a 6ª feira, 9h às 17h / Sábados, Domingos e Feriados, das 11h às 17h

Local: futura sede do Museu de Arte Contemporânea Luiz Henrique Schwanke (Cidadela Cultural Antarctica – Rua 15 de Novembro, 1.383 – América, Joinville – SC)

Informações com  Maria Regina S. Schroeder pelo fone: (47) 9119-3680 ou pelo e-mail administrativo@schwanke.org.br

 

23/10/2008, São Paulo – Sandra Cinto e Albano Afonso: natureza construída

 

De 23 de outubro a 14 de novembro de 2008, a galeria Casa Triângulo tem o prazer de apresentar a mostra Natureza Construída, reunindo trabalhos inéditos de Sandra Cinto e Albano Afonso.

 

O projeto convida o observador a mergulhar numa paisagem construída a partir da observação da Natureza e sua representação, através de obras em diferentes linguagens como desenho, fotografia, projeção e vídeo.

 

Natureza construída

Data: 23 de outubro a 14 de novembro de 2008

Local: Casa Triângulo (Rua Paes de Araujo, 77 – Itaim Bibi, São Paulo/SP)

Horário: de terça a sábado das 11 às 19 horas

Mais informações: (11) 3167-5621 / info@casatriangulo.com /www.casatriangulo.com

 

Eventos em 18/10/2008

18/10/2008, São Paulo – A Flor Boiando Além da Escuridão 

 

O Teatro Antropomágico e a Micrantos Cia. de Danças apresentam o espetáculo de Joana Lopes com interpretação de Andreia Yonashiro.

 

 Joana Lopes é diretora teatral especialista em espetáculos de teatro-coreográfico, fundadora do Teatro Antropomágico que neste projeto, em parceria com a Micrantos Cia. De Danças, investiga as referências históricas da dança expressionista alemã e da literatura moderna japonesa para a criação do espetáculo. Andreia Yonashiro é bailarina, pesquisadora do movimento e patinadora artística no gelo, tendo recebido recentemente um prêmio da Rede Globo de Televisão.

 

A Flor Boiando Além da Escuridão

Data: 18 e 19 de Outubro

Horários: Sábado às 21h / Domingo às 20h

Local: TUSP (R. Maria Antônia, 294 – Consolação – São Paulo/SP)

Entrada Franca

Mais informações: (11) 3255-7182 / www.usp.br/tusp / www.tusp.blogspot.com

 

18/10/2008, Minas Gerais – Pedro David e sua Rota: Raiz

 

A exposição revela uma coleção de fotografias realizadas durante inúmeras viagens do fotógrafo pelas estradas do norte de Minas Gerais, uma área que ainda abriga tradições culturais já desaparecidas em outras regiões do país.

 

A fotografia de Pedro David retrata tradições que, mesmo presentes em áreas distantes, são influenciadas pela globalização. O resultado desta mistura cultural é uma imensa diversidade que forma o cenário, o elenco e as questões propostas pelo trabalho de Pedro.

 

Segundo o fotógrafo, a exposição apresentada no Palácio das Artes é um confronto entre a coleção de fotografias criadas para o projeto Rota: Raiz – com a visão crítica e apurada do fotógrafo e professor Rui Cezar dos Santos – e a criatividade espacial do museógrafo Paulo Rossi, que criou para esta exposição uma surpreendente ambientação pós pop.

 

Rota: Raiz – Pedro David

Data: 18 de outubro a 06 de novembro

Local: Espaço Mari’Stella Tristão do Palácio das Artes (Av. Afonso Pena, 1537, Centro – Belo Horizonte/MG)

Horários: segunda, das 18h às 21h / terça a sábado, das 9h30 às 21h / domingo, das 16h às 21h

Entrada franca

Informações: (31) 3236-7400 / www.palaciodasartes.com.br

 

Eventos em 17/10/2008

17/10/2008, São Paulo – Frans Krajcberg: Natura

 

Em “Frans Krajcberg: Natura”, o artista brasileiro faz um apelo contundente pela preservação ambiental evocando o Manifesto do Rio Negro.

 

Cerca de 65 esculturas e 40 imagens de autoria do pai da arte ecológica no Brasil fazem um alerta contra as queimadas na região amazônica.

 

As fotografias que denunciam a prática ilegal da queimada e ao mesmo tempo sugerem a inesgotável capacidade de regeneração natural, as esculturas de dimensões variadas, muitas vezes colossais (a mais alta da mostra tem 6 metros) utilizam materiais orgânicos de maneira harmoniosa, extraindo beleza sem suplantar as formas naturais pré-existentes. Parte das obras é inédita.

 

Frans Krajcberg: Natura

Data: 17 de outubro a 14 de dezembro de 2008

Horários: Terça a domingo e feriados, das 10h às 18h

Local: subsolo do Museu de Arte Moderna de São Paulo na OCA (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 3)

Mais informações: (11) 5083-0519 / www.mam.org.br

 

17/10/2008, São Paulo – MAM 60

 

Annateresa Fabris e Luiz Camillo Osorio percorrem em “MAM 60” a história recente da arte brasileira com base na trajetória do Museu de Arte Moderna de São Paulo.

 

São mais de 500 obras em exibição, incluindo 45 trabalhos do primeiro acervo do MAM-SP, doado à USP em 1963 e hoje no MAC-USP, além de 200 documentos, entre catálogos, folders e cartazes de exposições, cartas, projetos e contratos que retomam a trajetória de um dos museus mais relevantes no cenário artístico nacional.

 

A exposição promove um painel amplo da pluralidade da arte brasileira por meio das obras do acervo de outrora e de hoje do Museu de Arte Moderna de São Paulo (bem como de suas lacunas) como representativo de um estado da arte brasileira que não seria o mesmo sem sua existência.

 

MAM 60

Data: 17 de outubro a 14 de dezembro de 2008

Horários: Terça a domingo e feriados, das 10h às 18h

Local: Oca (av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 3)

Mais informações: (11) 5083-0519 /  www.mam.org.br

 

Eventos em 14/10/2008

14/10/2008, São Paulo – A “Trama” de Roberto Cecato

 

O excesso de luz branca que cega também pode inspirar a criação de fotografias que tanto registram o mundo visível, quanto abrem espaço para a imaginação.

Roberto Cecato, um artista brasileiro radicado em Milão há mais de vinte anos, cria tramas e tece sua fotografia baseada na repetição de formas, na intermitência do preto sobre o branco, como se buscasse evocar a transcendência espiritual da meditação.

Seu trabalho de desmaterializar as árvores no inverno de Milão e dos Alpes busca reduzi-las a uma espécie de estrutura orgânica que se replica na natureza, como as veias que transportam e irrigam nosso sangue ou o sistema nervoso do nosso corpo. São linhas e formas dinâmicas que animam o espaço e o enquadramento. São linhas e formas orgânicas que envolvem a galeria e o espectador. Rubens Fernandes Junior, pesquisador e curador de fotografia.

Trama

Data: de 14 de outubro a 06 de novembro

Horários: de segunda a sexta das 10h às 19h / sábado e feriados das 10h às 17h

Local: Galeria Virgílio (Rua Dr. Virgilio de Carvalho Pinto, 426  – Pinheiros, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3062-9446 / 3061-2999 / artevirgilio@uol.com.br / www.galeriavirgilio.com.br  

14/10/2008, São Paulo – Palavra Perdida de Marina Camargo

Esse é o caminho que Marina Camargo escolheu explorar.

 

Todos nós, letrados, nos acostumamos a ver os signos de uma língua conhecida como se fossem a coisa mais natural do mundo, quando eles são convencionais, arbitrários. Desconstruir o uso das letras e das palavras é lembrar que essa naturalidade não existe. Assim, Marina vai nos mostrar letras caídas, desfazendo-se de um texto e recolhidas nos dedos; letras invertidas dos nomes de cidades nos mapas (e desta vez o que se desfaz é o mapa, invisível); letras como palimpsestos, sobrepostas e apagadas num papel-carbono recolhido do lixo; letras ilegíveis traçadas meio inconscientemente, como garatujas, numa folha de papel… Não se trata de desconstruir por desconstruir. De um modo ou de outro, o artista está sempre ressignificando suas imagens, portadoras de significados novos, múltiplos, possíveis, nem todos intencionalmente visados. Não há como escapar das palavras. Elas retornam pelo menos no título das obras. Mas a escolha do nome Carbono-14, por exemplo, para a série de imagens em papel-carbono, também evoca o marcador químico usado para datações biológicas, evoca o tempo acumulado no que vemos. Jogar com a polissemia e a auto-reflexividade nas imagens, assim como nas palavras, sempre foi um traço característico da arte (não só a de agora, os artistas do passado também eram conceituais ao compor suas obras). Paulo Neves.

Palavra Perdida

Data: de 14 de outubro a 06 de novembro

Horários: de segunda a sexta das 10h às 19h / sábado e feriados das 10h às 17h

Local: Galeria Virgílio (Rua Dr. Virgilio de Carvalho Pinto, 426  – Pinheiros, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3062-9446 / 3061-2999 / artevirgilio@uol.com.br / www.galeriavirgilio.com.br

14/10/2008, São Paulo – Absorção e intimismo em Volpi

 A curadoria de Sônia Salzstein para a exposição, “Absorção e intimismo em Volpi” apresenta 28 pinturas realizadas por Alfredo Volpi entre o fim da década de 1950 a início dos anos 1970.

 A maior parte das obras é proveniente de coleções privadas, que o público brasileiro pouco conhece. Sônia Salzstein destaca que, embora o artista tenha alcançado enorme popularidade, “(…) firmada, sobretudo, em suas célebres “bandeirinhas”, a totalidade da obra de Alfredo Volpi, numerosa e diversificada, permanece razoavelmente inexplorada”.

 Absorção e intimismo em Volpi

Data: de 14 de outubro de 2008 até 25 de janeiro de 2009

Horários: de terça-feira a sábado das 10h às 18h / domingo, das 12h às 17h

Local: Edifício Joaquim Nabuco no Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia 258, São Paulo – SP)

Mais informações: (11) 3255-2009 / www.iacbrasil.org.br

14/10/2008, São Paulo – Amilcar de Castro e Sergio Camargo: obras em madeira

 

“Amilcar de Castro e Sergio Camargo: obras em madeira” traz um conjunto de 37 esculturas e relevos em madeira de dois dos principais escultores da arte brasileira da segunda metade do século 20.

A curadora Taísa Palhares ressalta que “A exposição, ao mostrar exclusivamente e pela primeira vez uma pequena seleção da produção em madeira dos dois artistas, visa criar um olhar cruzado que evidencie não apenas as semelhanças e problemas comuns, mas também que possibilite, pelo embate, uma interpretação arejada das obras”.

Amilcar de Castro e Sergio Camargo: obras em madeira

Data: de 14 de outubro de 2008 até 25 de janeiro de 2009

Horários: de terça-feira a sábado das 10h às 18h / domingo, das 12h às 17h

Local: Edifício Joaquim Nabuco no Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia 258, São Paulo – SP)

Mais informações: (11) 3255-2009 / www.iacbrasil.org.br

14/10/2008, São Paulo – Aranhas

Segunda exposição individual de Paulo Nenflídio em São Paulo.

 

Nesta mostra, composta por uma instalação em formato de teia e por três esculturas que têm formas de aranhas, o artista realiza, pela primeira vez, obras cinéticas, explorando os efeitos visuais a partir de movimentos físicos.

Para Nenflídio, “as obras se relacionam mais com a Cibernética do que com a Cinética, pois são autômatos que extrapolam a música automática, todas as obras juntas formam uma composição sonora”. Em todos os trabalhos, se efetiva a proposta central da poética do artista, a interação/participação do público com a obra de arte.

Aranhas
Data: 14/10 até 13/12

Horários: de Terça a Sexta, das 10h às 19h / Sábado, das 10h às 17h

Local: Galpão Fortes Vilaça (Rua James Holland, 71 – Barra Funda, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3392 3942 / www.fortesvilaca.com.br/

 

14/10/2008, São Paulo – Pet Cemetery

A mostra de Erika Verzutti transforma o espaço expositivo em um cemitério sem covas, no qual vinte e duas novas esculturas com formas de animais estão sobre pedestais ou dispostas pelo chão.

 

Para Verzutti, o “cemitério” é um “pretexto para exercitar diferentes estilos, refletir sobre a representação escultórica e sobre o uso do bronze, comum às artes e às lápides”.

A artista rompe com as práticas formais ao revelar a estrutura das obras e incorporar acidentes como soldas, riscos, respingos e escorridos. Ao registrar os acidentes do processo criativo, a artista absorve inabilidades e acontecimentos periféricos que seriam neutralizados pelo hábito.

Pet Cemetery

Data: 14/10 até 13/12

Horários: de Terça a Sexta, das 10h às 19h / Sábado, das 10h às 17h

Local: Galpão Fortes Vilaça (Rua James Holland, 71 – Barra Funda, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3392 3942 / www.fortesvilaca.com.br/

14/10/2008, São Paulo – Lançamento do Prêmio Teatro de Dança

 A Secretaria de Estado da Cultura, por meio do Teatro de Dança, sob gestão da APAA (Associação Paulista dos Amigos da Arte) e com o apoio do Sesc São Paulo, lança o Prêmio Teatro de Dança.

 O prêmio, anual, terá o valor de 30 mil reais e o espetáculo ganhador fará uma temporada no TD (Av. Ipiranga, 344, centro, São Paulo, SP). O prêmio terá como finalidade, além de contemplar o melhor espetáculo do ano de 2008 apresentado no estado de São Paulo, fazer um mapeamento das obras e do público que acorre aos espaços de difusão da dança.

 Essa premiação tem um formato inédito: quem escolhe o espetáculo vencedor é o público que o assistiu. Qualquer companhia brasileira de dança poderá participar, observando-se algumas regras: apresentar-se em algum teatro no estado de São Paulo e a coreografia (ou uma delas) ter no mínimo 20 minutos. Será levada em consideração a proporcionalidade das salas de espetáculos existentes no estado.

 O prêmio será organizado por uma comissão técnica e terá um conselho deliberativo. À comissão cabe a normatização das diretrizes do prêmio, planejamento de ações e acompanhamento do processo, e é composta por um membro da Secretaria de Estado da Cultura e pelos integrantes do Teatro de Dança, quais sejam: diretora, consultora e produtores. O conselho é formado por especialistas da área que acompanharão todo o processo de votação, e será constituído por um representante da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo; um representante do SESC São Paulo; pela consultora do Teatro de Dança e por quatro profissionais de notório saber da área.

A premiação dessa primeira edição do prêmio Teatro de dança será em outubro de 2009.

 Lançamento do Prêmio Teatro de Dança

14 de outubro de 2008, 12 horas

Salão Nobre da Secretária de Estado da Cultura de São Paulo

 

 

Eventos em 09/10/2008

09/10/2008, São Paulo – Identidades Contrapostas

 

A mostra reúne cerca de 40 trabalhos de 18 artistas do Acervo Porto Seguro Fotografia.

 

Trata-se de um conjunto de obras que busca novas linguagens para a criação da imagem fotográfica com base em diversificados recursos experimentais. Os trabalhos foram selecionados entre os premiados nas edições de 2001 a 2007, do Prêmio Porto Seguro Fotografia.

 

Segundo o curador e artista plástico Cildo Oliveira, “[A mostra] elege liberdade conceitual e técnica através de múltiplas exposições, baixas velocidades, fotomontagens e solarizações e conta com pioneiros como Fernando Lemos, com sua série surrealista e German Lorca, com suas experimentações construtivistas”.

 

Identidades Contrapostas

Data: 09/10 até 30/11 de 2008

Horário: de terça a domingo, das 11h às 20h

Local: Instituto Tomie Ohtake (Av. Faria Lima, 201 – entrada pela Rua Coropés, Pinheiros/SP)

Mais informações: (11) 2245-1900

 

09/10/2008, São Paulo –  Pérola

 

 “A Pérola” traz as senhoras Yamamoto, Kasuga, Matsumura e Azuma,  integrantes da Sociedade da Idade Secreta, que se encontram para o aniversário da Senhora Sasaki. Tudo vai muito bem até que a anfitriã percebe o sumiço de uma jóia – uma pérola – no meio da festa.

 

Pérola

Data: de 09 a 12 de outubro de 2008

Horários: quinta a sábado às 21h / domingo às 20h

Duração do evento: 35 minutos

Preço: R$ 15,00 (inteira) / R$ 7,50 (meia)

Idade recomendada: Livre

Lugares: 120

Local: TUSP (R. Maria Antônia, 294 – Consolação, São Paulo/SP)
Mais informações: (11) 3255-7182 / www.usp.br/tusp / www.tusp.blogspot.com

 

Eventos em 04/10/2008

04/10/2008, Bahia – Valécia Ribeiro expõe foto-instalação                      

 

A Galeria Solar Ferrão recebe a foto-instalação Retalhos & Entalhes da artista visual Valécia Ribeiro, uma das vencedoras do Edital Portas Abertas para as Artes Visuais, da Fundação Cultural do Estado.

 

A foto-instalação Retalhos & Entalhes tem a curadoria do fotógrafo Edgar Oliva apresenta fotografias que ora se revelam puras em texturas e cores, ora se mostram híbridas nos rostos esculpidos em fusões entre o sujeito e o meio. A exposição revela a vivência do espaço cotidiano incorporada em linhas, formas e cores que tornam a realidade um dado sensível, mostrando a expressão do ser: o real em recortes abstratos. Os retratos falam dos vínculos que emergem da trama que cada um tece com o mundo ao seu redor, como portas e janelas do interior que se fecham e se abrem para o exterior.

Retalhos & Entalhes
Data: 04/10 até 02/11

Horários: de terça a sexta, das 10h às 18h / sábado e domingo, das 13h às 17h
Local: Galeria Solar Ferrão (Pelourinho – Bahia)

Mais informações: (71) 3117-6380

 

Eventos em 03/10/2008

03/10/2008, São Paulo - Luiz Zerbini: paisagemnaturezamortaretrato

 

As telas agora expostas foram finalizadas com a aplicação de uma tinta capaz de dar um sentido pragmático à ambigüidade do termo “refletir” no campo pictórico.

 

Ao serem penduradas e expostas, passam a estar reinvestidas automaticamente das qualidades indisputáveis atribuídas a quaisquer quadros, mas com uma capacidade incomum de incorporar de uma maneira efetivamente impessoal gêneros que satisfazem gostos diversos, como a paisagem, a natureza morta e o retrato.

 

Luiz Zerbini: paisagemnaturezamortaretrato

Data: de 03 de outubro até 16 novembro
Horários: ter a sex, das 12h às 21h / sáb, dom e feriados, das 10 às 18h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Informações: 3255-7182 – ramal 38
Entrada gratuita

 

03/10/2008, São Paulo – Jac Leirner: osso 008

 

Já foi amplamente notado e anotado que boa parte dos trabalhos de Jac Leirner lida, desde os anos 80, com material comum, originalmente projetado para funcionar em circuitos de trocas simbólicas, sejam cédulas, cartões pessoais ou sacolas. Ao deparar com eles é quase inevitável não recompor percursos, redes, longas linhas de circulação.

Quanto não terá andado cada uma dessas sacolas expostas no Maria Antonia, das mais variadas proveniências e de tempos distintos, até que fosse dedicadamente selecionada, recortada, costurada com enchimento e disposta em caixa de acrílico, com cuidado – e alguma perversidade – numa espécie de taxidermia do inorgânico?

Desinfladas de sua função portátil e comunicativa, seqüestradas de sua vida efêmera entre o brilho e o lixo, para serem reconduzidas à planaridade primeira de embalagem seriada, guardam ainda um resto de tridimensionalidade e são agora atravessadas pela sugestão de outro espaço –  diferente daquele traçado pelas linhas também imaginárias que percorreram – espécie de passagem que ligaria este nosso lugar de contemplação a muitos outros, alguns sem saída.

De outro ponto de vista, em seu balanço entre conceito e coisa barata, ironia e apuro formal de uma certa arte moderna (de Klee a Fontana, p. ex.), poderiam estar sorrindo aos nossos movimentos em falso. Assim, vazadas, sem nomes, logos, endereços, postam-se interpelativas, no limiar do nosso reconhecimento. Seria o caso de perscrutá-las com o olho clínico que pedem os objetos de arte ou de tratá-las com o carinho meio desconfortável que devotamos a alguns itens específicos entre a coisarada que nos rodeia? Também aqui, olhar e pensamento pendem.

João Bandeira

 

Jac Leirner: osso 008

Data: de 03 de outubro até 16 novembro
Horários: ter a sex, das 12h às 21h / sáb, dom e feriados, das 10 às 18h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Informações: 3255-7182 – ramal 38
Entrada gratuita

 

03/10/2008, São Paulo – Laerte Ramos: territórioland

 

Uma frota de barcos de guerra, modulares, à maneira dos jogos de batalha naval; uma “patrulha de resgate” médico, composta de misteriosos soldados-caixa; uma improvável esquadrilha de “falsos” aviões de papel e montanhas com cumes removíveis e rampas projetando-se de seu interior.

 

São estes os curiosos protagonistas de Territorioland. Em comum, mais imediatamente o fato de serem todos objetos confeccionados por meio de técnicas de cerâmica. Não exatamente uma instalação, conformam-se como pequenos conjuntos de objetos, contaminando-se mutuamente mas resguardando certa autonomia em sua fisionomia peculiar, marcada pela estranheza e pela estilização elegante que caracteriza a produção gráfica do artista – aqui também representada por xilogravuras.

 

Laerte Ramos: territórioland

Data: de 03 de outubro até 16 novembro
Horários: ter a sex, das 12h às 21h / sáb, dom e feriados, das 10 às 18h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Informações: 3255-7182 – ramal 38
Entrada gratuita

 

03/10/2008, São Paulo – Guto Araujo: vazio

 

Guto Araújo extrai múltiplas imagens da fachada de um prédio. A duplicação do espaço, janela virtual sobre as paredes, remete à expansão temporal na medida em que os acontecimentos passam a uma velocidade superior à da experiência vivida.

 

O olhar do observador se alterna com os enquadramentos e nessa variação sua beleza se molda. Remete à visão contemporânea, fragmentada, mediada pelas novas tecnologias. Ao contrário da Janela Indiscreta de Hitchcock, em que o observador intervém na cena do crime, o voyeur é impotente frente ao curso do tempo. Porém, as imagens revelam uma riqueza visual que atribui uma dimensão estética ao cotidiano, do contrário, o trabalho celebraria simplesmente a tragédia nossa de cada dia. As imagens editadas denotam a presença do sujeito que monta e remonta os quadros. A memória é seletiva, assim como a montagem, recortamos e recordamos pedaços de tempo. Vazio está mais para o Warhol cineasta do que para Eisenstein. Em Empire (Warhol, 1964), a ação é realizada pelo movimento do próprio filme, o principal registro é o tempo do filme, o sujeito se dissolve na máquina. Mas sempre há resquícios da experiência humana e a obra se faz mediante o olhar do observador. As impressões visuais multifacetadas de Vazio surgem de seus momentos distintos. Embora possamos ver várias pessoas, o vídeo remete a um olhar solitário, distante, nostálgico. Aqui, há vários lugares possíveis, mas não sabemos onde estamos ou que horas são. As ações se anulam pelo excesso de acontecimentos, o vazio se dá pelo acúmulo. Um observador solitário perdido no meio da multidão, como em Baudelaire, o anônimo que nunca se sentiu tão só.

Marco Gianotti

 

Guto Araujo: vazio

Data: de 03 de outubro até 16 novembro
Horários: ter a sex, das 12h às 21h / sáb, dom e feriados, das 10 às 18h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Informações: 3255-7182 – ramal 38
Entrada gratuita

 

03/10/2008, São Paulo – Elisabete Savioli: das horas

 

Deve ser a única janela de uma sala pequena e, talvez, o ponto de vista de quem sai do quarto ou da cozinha.

 

A seqüência narra a passagem do tempo, embora não seja possível medir o intervalo que separa uma cena da outra. Os enquadramentos indicam a presença de alguém no mesmo lugar em dias diferentes, ou em momentos distintos de um mesmo dia. Mostram um espaço íntimo onde o contorno das coisas é impreciso e o tempo indeterminado.

Elisabete Savioli conjuga procedimentos mecânicos e artesanais tendo como resultado imagens que, sobretudo pela aparência marcante do papel fosco, se impõem também como matéria. Seu trabalho dá continuidade aos processos de produção da fotografia moderna, mas suas obras não derivam do mesmo otimismo em relação à máquina que caracterizou aquela época. A potência da fotografia moderna se originava no pressuposto de que a vontade do indivíduo devia se impor sobre o aparelho e criar uma imagem capaz de transformar a percepção e, conseqüentemente, a realidade.

A série de janelas contra-luz sugere um estado de torpor de quem reflete sobre o próprio ato. A sala é mostrada como uma câmara obscura na qual a luz entra com brutalidade dificultando a visão. Há pouca informação. É possível perceber um quadro à esquerda, mas dele só se vê a moldura, enquanto em cima da mesa, a cada foto, há mais ou menos objetos. Savioli não tem a intenção de se impor. Procura situações anódinas que se configuram como momentos de pausa. Sua presença é discreta, como se observasse o mundo de relance.

Heloisa Espada

 

Elisabete Savioli: das horas

Data: de 03 de outubro até 16 novembro
Horários: ter a sex, das 12h às 21h / sáb, dom e feriados, das 10 às 18h

Local: Centro Universitário Maria Antonia (Rua Maria Antonia, 294 – Vila Buarque, São Paulo/SP)
Informações: 3255-7182 – ramal 38
Entrada gratuita

 

03/10/2008, São Paulo – Ritual Íntimo

 

Baseado em contos de João Silvério Trevisan.

 

Uma cama de seis metros quadrados centraliza o olhar do espectador no espetáculo Ritual Íntimo. Em cena, essa cama vira tudo. Batizada de Cama Casa Tudo, ao longo da peça vai se transformando em bar, lavanderia, rua… Ritual Íntimo participou da última edição do instigante festival Porto Alegre em Cena – 2008, e volta a São Paulo com saldo positivo de sua passagem pela capital gaúcha.

 

Baseada em contos de João Silvério Trevisan a peça traz uma visão contundente sobre as relações amorosas nos dias de hoje.

 

Ritual Íntimo

Data: de 3 a 25 de outubro

Horários: Sextas e sábados, 21h

Local: Espaço dos Satyros 1 (Praça Franklin Roosevelt, 214 – São Paulo/SP)

Mais info: (11) 3258 6345

Ingressos: R$20 e R$10 (estudantes)

Recomendação: 14 anos

Gênero: Comédia dramática

 

Eventos em 20/09/2008

20/09/2008, São Paulo – Trimassa

A Choque mostra a arte Pop urbana de POA, através dos seus mais ilustres representantes.

Artistas vindos do graffiti, tatuagem , comics e ilustração. A maioria desses talentos já foram mostrados na galeria e têm, como característica comum o refinamento. Não se trata de uma “escola” ou “movimento” artístico, mas todos os artistas em questão trocam bastante figurinha e deixam-se influenciar mutuamente.  O conjunto é muito impactante e forte.

Trimassa

Data: 20/09 a 31 /10

Local: Galeria Choque Cultural (Rua João Moura, 997 – São Paulo/SP)

Mais informações: 3061-4051 / galeria@choquecultural.com.br

20/09/2008, São Paulo – Inaê Coutinho – Da Luz

 

A exposição de Inaê Coutinho, uma dos quatro artistas consagrados convidados a fazer parte do projeto, é uma das atividades previstas pelo Captação da Imagem, que conta também com cursos, oficinas seminários e publicações.

A luz que passeia através de cortinas e formas internas da casa; a sombra que oculta certas áreas e destaca outras; a memória que capta a imagem; e a essência dos objetos fotografados constituem esse caminho de busca das origens do visível. As fotografias remetem o espectador ao espaço fotografado e à cena em foco. Algo de caráter tão pessoal como uma cama desarrumada ou a imagem de uma santa escondida no fundo de um armário passa a poder fazer parte da memória do observador.

Inaê Coutinho – Da Luz

Data: de 20 de setembro até 19 de outubro de 2008

Horários: de terça a domingo, das 10h às 18h

Local: Espaço Porto Seguro  Fotografia (Galeria Guaianases – R. Guaianases, 1239 – Campos Elísios)

 

 

20/09/2008, São Paulo – Oriente Desconhecido 

Os mais ousados filmes do Sudeste Asiático e do Extremo Oriente têm lugar permanente nos grandes festivais ocidentais.

A mostra apresenta uma seleção de importantes filmes dessas regiões, do período 1997-2006, todos inéditos no Brasil, com ênfase em seis diretores: Jia Zhang-ke, Kim Ki-duk, Yu Lik-wai e Pen-Ek Ratanaruang, além de Hou Hsiao-hsien e Apichatpong Weerasethakul.

Oriente Desconhecido

Data: de 24 de setembro a 5 de outubro

Horários: Quarta a domingo, para ver os horários confire a programação

Local: Cinema do CCBB – Centro Cultural Banco do Brasil (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro, São Paulo/SP)

Ingressos: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada)

Mais informações pelo telefone: (11) 3113-3651 / 3113-3652 / ccbbsp@bb.com.br 

20/09/2008, São Paulo – Cinema Nacional Legendado

O programa regular do CCBB apresenta produções brasileiras contemporâneas com conversão de áudio em legenda escrita, promovendo a inclusão dos deficientes auditivos na fruição dos bens culturais.

Neste mês, o título apresentado é ”O Outro Lado da Rua”, drama de Marcos Bernstein, com Fernanda Montenegro, Raul Cortez e Laura Cardoso.

Cinema Nacional Legendado

Data: de 20 e 21 de setembro

Horários: Sábado e Domingo, às 11h

Local: Cinema do CCBB – Centro Cultural Banco do Brasil (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro, São Paulo/SP)

Entrada franca – com retirada de senha no dia da sessão, a partir das 10h.

Classificação indicativa: 12 anos

Mais informações pelo telefone: (11) 3113-3651 / 3113-3652 / ccbbsp@bb.com.br

Eventos em 11/09/2008

11/09/2008, São Paulo – Territórios Brancos

 

Josely Carvalho, artista plástica e pesquisadora, inaugura a exposição Territórios Brancos na Valu Oria Galeria de Arte, primeira mostra da artista em galeria do circuito comercial no Brasil.

 

Os 25 trabalhos entre fotografias, instalação e painel fotográfico ocuparão todo o espaço expositivo.

 

Após um longo período criando trabalhos com gravuras, esculturas, vídeos e desenhos sonoros, Josely Carvalho traz, com esta nova série de fotografias, um momento intimista dentro de sua obra.

 

Josely Carvalho – Territórios Brancos

Data: de 11 de setembro a 4 de outubro de 2008.

Horários: de segunda a sexta-feira, das 10h às 19h / sábado, das 11h às 14h

Local: Valu Oria Galeria de Arte (Al. Casa Branca, 1130 – Jardim Paulista, São Paulo/SP)

Mais informações: (11) 3083.0811 / 3083.0173 / valuoriagaleria@ig.com.br

 

11/09/2008, São Paulo – 2ª i-Contemporaneo – Circuito de Fotografia

 

O Circuito de Fotografia retorna, em 2008, na sua segunda edição, celebrando o crescente reconhecimento da fotografia como arte.

 

Presentes as principais galerias brasileiras, como DAN Galeria, Galeria Brito Cimino, Projecto/s, entre outras, com sólida trajetória nacional e internacional.

 

Nos espaços expositivos, mostras de celebrados artistas como Marina Abramovic, Mario Cravo Neto, Caio Reisewitz e Rochelle Costi na Galeria Brito Cimino. A DAN Galeria apresenta profissionais cujas obras se encontram, entre outros, no Guggerheim, NY e Museu Reina Sofia, Madri respectivamente: Christian Cravo – séries Índia, Bahia e Haiti – e o mestre espanhol José Manuel Ballester – série São Paulo. A Projecto/s faz sua estréia no circuito das artes como núcleo flutuante de arte contemporânea, apresentando a diversidade, qualidade e apuro técnico da jovem produção da fotografia argentina.

 

2ª i-Contemporaneo – Circuito de Fotografia

Data: de 11 a 14 de setembro

Horário: das 14h às 21h

Local: Shopping Center Iguatemi, 9º andar 

 

11/09/2008, Rio de Janeiro – Íntimo

 

As 45 imagens do fotógrafo Miguel Fernández revelam um novo olhar aos espaços internos, através da fusão com a natureza e busca da simplicidade.

 

Utilizando a água como fundamento da vida, o artista encontra espaços para intimidade e reflexão.

 

Íntimo

Data: de 11/09 a 19/10

Horários: terça a domingo, das 12 às 19h.

Local: Galerias do 1º andar do Centro Cultural Justiça Federal (Av. Rio Branco, 241 – Centro, Rio de Janeiro / RJ)

Mais informações: (21) 3261-2550

 

11/09/2008, Rio de Janeiro - Rubens e Seu Ateliê de Gravura

 

O Centro Cultural Correios apresenta a exposição “Rubens e Seu Ateliê de Gravura”, com 80 gravuras do genial artista barroco, pertencentes ao acervo do Museu Siegerland em Siegen, Alemanha, sua cidade natal.

 

Esta exposição de retratos, paisagens, cenas bíblicas, religiosas, alegóricas, mitológicas, que ocupará o segundo andar dos Correios, é uma das maiores já organizadas de suas gravuras, mesmo na Europa, e a primeira dessa magnitude a visitar a América Latina.

 

Rubens e Seu Ateliê de Gravura

Data: 11 de setembro a 19 de outubro de 2008

Horários: de terça-feira a domingo, das 12h às 19h

Local: Centro Cultural Correios (Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro, Rio de Janeiro/RJ)

Mais informações: (21) 2253-1580